Κύριος Τέχνες Και Ψυχαγωγία Jasper Johns: Ένας οδηγός για τη ζωή και τα έργα τέχνης του Jasper Johns

Jasper Johns: Ένας οδηγός για τη ζωή και τα έργα τέχνης του Jasper Johns

Το Ωροσκόπιο Σας Για Αύριο

Ο Jasper Johns είχε μια μακρά και επιτυχημένη καριέρα ως ζωγράφος και γλύπτης. Τα έργα του έχουν επηρεάσει βαθιά μια ποικιλία καλλιτεχνικών κινήσεων του παρελθόντος και συνεχίζουν να επηρεάζουν πολλούς καλλιτέχνες σήμερα.



Μετάβαση στην ενότητα


Ο Jeff Koons διδάσκει τέχνη και δημιουργικότητα Ο Jeff Koons διδάσκει τέχνη και δημιουργικότητα

Ο Jeff Koons σας διδάσκει πώς το χρώμα, η κλίμακα, η φόρμα και πολλά άλλα μπορούν να σας βοηθήσουν να διοχετεύσετε τη δημιουργικότητά σας και να δημιουργήσετε την τέχνη που υπάρχει μέσα σας.



τι κάνει ένας εκτελεστικός παραγωγός ταινιών
Μάθε περισσότερα

Ποιος είναι ο Jasper Johns;

Ο Τζάσπερ Τζονς είναι Αμερικανός καλλιτέχνης γνωστός για τους πίνακες, τα γλυπτά και τη χαρακτική του. Η πιο αξιοσημείωτη δουλειά του περιλαμβάνει καθημερινά αντικείμενα, όπως σημαίες, στόχους και χάρτες, και συχνά περιλαμβάνει εικόνες ποπ κουλτούρας και μινιμαλισμό. Ο Johns πιστώνεται για τον καθορισμό της περιόδου μεταξύ του αφηρημένου κινήματος της εξπρεσιονιστικής τέχνης και της εμφάνισης της pop art και της εννοιολογικής τέχνης. Το έργο του έχει επίσης περιγραφεί ως Neo-Dada, ένα πρωτοποριακό καλλιτεχνικό κίνημα από τη δεκαετία του 1950 που ταυτόχρονα γιόρτασε και κοροϊδεύει τον λαϊκό πολιτισμό λόγω της χρήσης σύγχρονων υλικών και εικονοκλασμάτων.

Μια σύντομη επισκόπηση της καριέρας του Jasper Johns

Ο Τζάσπερ Τζονς γεννήθηκε στην Αουγκούστα της Γεωργίας το 1930. Άρχισε να ζωγραφίζει σε ηλικία πέντε ετών, παρά την έλλειψη έκθεσης στην τέχνη στο σπίτι. Μεγαλώνοντας, ο Johns ήθελε να ακολουθήσει μια καριέρα ως καλλιτέχνης επειδή πίστευε ότι η δημιουργική λεωφόρος θα τον βοηθούσε να αλλάξει τη ζωή του. Εδώ είναι μια σύντομη επισκόπηση της καριέρας του:

  • Πρώιμη καριέρα : Ο Johns παρακολούθησε το Πανεπιστήμιο της Νότιας Καρολίνας για μερικά εξάμηνα στα μέσα της δεκαετίας του 1940. Ενθαρρύνθηκε από τους δασκάλους της τέχνης να μετακομίσει στη Νέα Υόρκη για να συνεχίσει τις καλλιτεχνικές του προσπάθειες. Έζησε για λίγο στη Νέα Υόρκη προτού συνταχθεί για να υπηρετήσει στον Κορεατικό Πόλεμο για δύο χρόνια, επιστρέφοντας τελικά στην πόλη το 1954 και συνέχισε την καριέρα του στην τέχνη.
  • Αξιοσημείωτοι φίλοι και επιρροές : Λίγο μετά την επιστροφή του στη Νέα Υόρκη, φίλησε με τον συνάδελφο Robert Rauschenberg, τον χορογράφο Merce Cunningham και τον συνθέτη John Cage, ο οποίος, εκτός από το να γίνει φίλος του, έγινε επίσης ισχυρή επιρροή στην καλλιτεχνική του ανάπτυξη. Ο Marcel Duchamp και τα έτοιμα του, όπως Το μεγάλο γυαλί (1915–1923), θα μπορούσε επίσης να αποτελέσει ισχυρή επιρροή για τη σύγχρονη τέχνη του Johns, η οποία περιελάμβανε συνηθισμένα αντικείμενα και πολιτιστικές εικόνες.
  • Χτυπώντας το mainstream : Στα τέλη της δεκαετίας του 1950, ο ιδιοκτήτης της γκαλερί Leo Castelli ανακάλυψε τους πίνακες του Johns ενώ επισκέφθηκε το στούντιο του Rauschenberg και στη συνέχεια του προσφέρθηκε η ατομική του έκθεση. Ο Johns θα συνεργαζόταν επίσης με αξιόλογους καλλιτέχνες όπως Άντυ Γουόρχολ και ο Robert Morris, πουλώντας πολλά έργα τέχνης σε όλη την παραγωγική του καριέρα.
  • Παραγωγικά έργα : Πολλά από τα έργα του Johns έχουν προβληθεί στην Πινακοθήκη Tate στο Λονδίνο, στο Ινστιτούτο Τέχνης του Σικάγου και στην Εθνική Πινακοθήκη Τέχνης στην Ουάσιγκτον, D.C. Το 2014, το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης Jasper Johns: Λυπάμαι , μια εγκατάσταση που περιέχει 10 σχέδια, δύο πίνακες και δύο εκτυπώσεις, τα οποία δημιούργησε ο Johns σε 18 μήνες. Το 2018, Οι Νιου Γιορκ Ταιμς τον ανέφερε ως τον σημαντικότερο ζωντανό καλλιτέχνη στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Ο Jeff Koons διδάσκει την τέχνη και τη δημιουργικότητα Ο James Patterson διδάσκει τη γραφή Ο Usher διδάσκει την τέχνη της παράστασης Η Annie Leibovitz διδάσκει φωτογραφία

5 Αξιοσημείωτα έργα του Jasper Johns

Ο Jasper Johns έχει έναν εντυπωσιακό κατάλογο πειραματικών και συμβολικών έργων, όπως:



  1. Σημαία (1954–55) : Ο Τζονς αναδημιούργησε την εικόνα της αμερικανικής σημαίας χρησιμοποιώντας κομμάτια εφημερίδας βυθισμένα σε καυστικό, ένα μείγμα χρωστικής και θερμού υγρού κεριού. Αυτή η μέθοδος δίνει στη σημαία μια μοναδική υφή, μιμείται το χειρονομικό πινέλο τέχνης που εμφανίζεται πιο συχνά στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό.
  2. Στόχευση με τέσσερα πρόσωπα (1955) : Όπως υποδηλώνει το όνομα, αυτή η εργασία διαθέτει έναν μεγάλο στόχο με τέσσερα πρόσωπα. Ένα πολύχρωμο bullseye είναι βαμμένο σε κόκκινο φόντο, με αρθρωτό κουτί κατά μήκος της κορυφής που περιέχει τέσσερις γύψους από το κάτω μισό του προσώπου ενός μοντέλου. Ο Johns χρησιμοποιεί την ίδια τεχνική που έκανε με Σημαία και περιλαμβάνει τα γυψοσανίδες για την εισαγωγή ενός στοιχείου τρισδιάστατου. Όπως πολλά από τα άλλα έργα του, αυτή η τέχνη δίνει έμφαση στα συνηθισμένα πράγματα που τείνουμε να αγνοούμε.
  3. Τρεις σημαίες (1958) : Αυτό το έργο είναι μια κλιμακωτή διάταξη τριών καμβά, όλα απεικονίζουν την αμερικανική σημαία, και έχει προβληθεί σε πολλές εκθέσεις και δημοσιεύσεις σχετικά με την αμερικανική ιστορία της τέχνης. Κάθε καμβάς κατασκευάστηκε από τα ίδια κατά προσέγγιση χρώματα και αναλογίες με την αμερικανική σημαία. Το 1980, αγοράστηκε από το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney στη Νέα Υόρκη για ένα εκατομμύριο δολάρια.
  4. Ψεύτικη εκκίνηση (1959) : Αυτή η έγχρωμη λιθογραφία αντιπροσώπευε μια αλλαγή στο θέμα από τα προηγούμενα έργα του Johns, συμπεριλαμβανομένων γραπτών λέξεων αντί για καθαρό συμβολισμό. Σε αυτό το κομμάτι, οι εκρήξεις του χρώματος διακοσμούν έναν καμβά, με τα ονόματα των χρωμάτων να διακρίνονται παντού. Ωστόσο, τα ονόματα των ίδιων των χρωμάτων είναι γραμμένα σε διαφορετικό χρώμα, δημιουργώντας μια αποσύνδεση μεταξύ των παραδοσιακών ενώσεων των λέξεων, μετατρέποντάς τα αποτελεσματικά σε σύμβολα.
  5. Χειροποίητο Χάλκινο (1960) : Σε ένα σημείο, ο Johns άκουσε ότι ο καλλιτέχνης Willem de Kooning σχολίασε την ικανότητα του ιδιοκτήτη της γκαλερί Leo Castelli να πουλήσει οτιδήποτε, ακόμη και δύο κουτιά μπύρας. Αυτό το σχόλιο έδωσε στον Johns την έμπνευση για αυτό το γλυπτικό έργο - δύο κουτιά μπύρας χυμένα σε χαλκό και ζωγραφισμένα στο χέρι (που η Castelli πούλησε αμέσως).

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

Τζεφ Κοονς

Διδάσκει Τέχνη και Δημιουργικότητα

Μάθετε περισσότερα James Patterson

Διδάσκει Γραφή



είναι πλατύφυλλος μαϊντανός ο ίδιος με τον ιταλικό μαϊντανό
Μάθετε περισσότερα Usher

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

Μάθετε περισσότερα Annie Leibovitz

Διδάσκει φωτογραφία

Μάθε περισσότερα

Είστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;

Πιάσε το Ετήσια συνδρομή MasterClass και βυθίστε τα βάθη της δημιουργικότητάς σας με τη βοήθεια του Jeff Koons, του παραγωγικού (και του τραπεζικού) σύγχρονου καλλιτέχνη που είναι γνωστός για τα γλυπτά ζώων του με μπαλόνια. Τα αποκλειστικά μαθήματα βίντεο του Jeff θα σας διδάξουν να εντοπίσετε την προσωπική σας εικονογραφία, να χρησιμοποιήσετε χρώμα και κλίμακα, να εξερευνήσετε την ομορφιά σε καθημερινά αντικείμενα και πολλά άλλα.


Αριθμομηχανή Θερμίδων

Ενδιαφέροντα Άρθρα