Melody vs. Harmony: Ομοιότητες και διαφορές με μουσικά παραδείγματα

Η μουσική αποτελείται από τρία βασικά στοιχεία: μελωδία, αρμονία και ρυθμό. (Η μουσική τραγουδιού θα προσθέσει ένα τέταρτο στοιχείο: στίχοι.) Αυτά τα δύο πρώτα στοιχεία, η μελωδία και η αρμονία, βασίζονται στη διάταξη των γηπέδων. Και, ενώ αυτά τα δύο συστατικά λειτουργούν παράλληλα, δεν πρέπει να συγχέονται το ένα με το άλλο.

Μετάβαση στην ενότητα

• Τι είναι η μελωδία;
• Τι είναι η αρμονία;
• Melody εναντίον Harmony: Ποια είναι η διαφορά;
• Συμφωνία και δυσαρέσκεια
• Παραδείγματα μελωδίας στη μουσική
• Παραδείγματα αρμονίας στη μουσική
• Μάθετε περισσότερα για το MasterClass του Carlos Santana

Ο Carlos Santana σας διδάσκει πώς δημιουργεί έναν ξεχωριστό, ψυχρό ήχο κιθάρας που κινεί τις καρδιές του κοινού.

Τι είναι η μελωδία;

Μια μελωδία είναι μια συλλογή μουσικών τόνων που ομαδοποιούνται ως μία οντότητα. Οι περισσότερες συνθέσεις αποτελούνται από πολλαπλές μελωδίες που συνεργάζονται μεταξύ τους. Σε μια ροκ μπάντα, ο τραγουδιστής, ο κιθαρίστας, ο πληκτρολόγος και ο μπασίστας παίζουν μελωδίες στα αντίστοιχα όργανα τους. Ακόμα και ο ντράμερ παίζει ένα.

Η μελωδία σε ένα κομμάτι μουσικής αποτελείται από δύο βασικά στοιχεία:

υπογράψει για τις 23 Σεπτεμβρίου

1. Πίσσα . Αυτό αναφέρεται στην πραγματική ηχητική δόνηση που παράγεται από ένα όργανο. Αυτά τα βήματα είναι διατεταγμένα ως μια σειρά σημειώσεων με ονόματα όπως C4 ή D # 5.
2. Διάρκεια. Ο ορισμός της μελωδίας περιλαμβάνει επίσης τη διάρκεια του χρόνου που θα ακούγεται κάθε βήμα. Αυτές οι διάρκειες χωρίζονται σε μήκη όπως ολόκληρες νότες, μισές νότες, τρίδυμα τριμήνου και πολλά άλλα.

Μάθετε περισσότερα για τη μελωδία εδώ .

Τι είναι η αρμονία;

Το Harmony είναι το σύνθετο προϊόν όταν οι μεμονωμένες μουσικές φωνές ομαδοποιούνται για να σχηματίσουν ένα συνεκτικό σύνολο. Σκεφτείτε μια ορχήστρα: ο παίκτης φλάουτου μπορεί να παίζει μια νότα, ο βιολιστής παίζει διαφορετική νότα και ο τρομπόντας παίζει ακόμα μια διαφορετική νότα. Αλλά όταν ακούγονται τα μεμονωμένα μέρη τους, δημιουργείται αρμονία.

Η αρμονία αναλύεται συνήθως ως μια σειρά χορδών. Σε αυτήν την υποθετική ορχήστρα, ας πούμε ότι ο φλαουτίστας έπαιζε ένα υψηλό G, ο βιολιστής έσκυψε ένα Β, και ο τρομπόντας υπέστη ένα Ε. Μαζί, αυτές οι τρεις νότες αποτελούν μια Ε τριάδα Ε. Επομένως, παρόλο που κάθε όργανο έπαιζε μόνο ένα νότα, έπαιζαν μαζί μια χορδή Ε ελάσσονος σημασίας.

Μάθετε περισσότερα για την αρμονία εδώ .

πώς να γράψετε μια ρεαλιστική ιστορία φαντασίας

Melody εναντίον Harmony: Ποια είναι η διαφορά;

Ενώ η μελωδία και η αρμονία λειτουργούν παράλληλα, υπάρχει μια ξεχωριστή διαφορά μεταξύ των δύο. Στη δυτική μουσική, η μελωδία και η αρμονία προέρχονται και οι δύο από το ίδιο σετ 12 γηπέδων. Οι περισσότερες συνθέσεις, από την κλασική μουσική έως τις pop επιτυχίες, είναι γραμμένες σε συγκεκριμένα πλήκτρα, πράγμα που σημαίνει ότι χρησιμοποιούν επτά από τα 12 διαθέσιμα βήματα.

Για παράδειγμα, πάρτε το κλειδί του C major:

• Το κλειδί περιέχει τα βήματα C, D, E, F, G, A και B.
• Παραλείπει τα βήματα C # (aka Db), D # (aka Eb), F # (aka Gb), G # (aka Ab) και A # (aka Bb).
• Επομένως, μια μελωδία στο κλειδί του C major θα χρησιμοποιεί μόνο σημειώσεις από την C μείζον κλίμακα.
• Μια αρμονία στο κλειδί του C major θα χτιστεί γύρω από τις χορδές χρησιμοποιώντας τις νότες της C μείζονης κλίμακας. Για παράδειγμα, η κύρια αρμονία C μπορεί να περιλαμβάνει μια δευτερεύουσα χορδή επειδή οι νότες της (D-F-A) περιέχονται όλες εντός της κύριας κλίμακας C. Δεν θα περιέχει μια κύρια χορδή D επειδή αυτή η χορδή γράφεται D-F # -A και η F # δεν είναι μέρος της C μείζον κλίμακας.

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

Διδάσκει την τέχνη και την ψυχή της κιθάρας

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

Διδάσκει τραγούδι

Διδάσκει Country Country

να τυλίξω τον χοιρινό μου πισινό

Συμφωνία και δυσαρέσκεια

Σκεφτείτε σαν επαγγελματίας

Ο Carlos Santana σας διδάσκει πώς δημιουργεί έναν ξεχωριστό, ψυχρό ήχο κιθάρας που κινεί τις καρδιές του κοινού.

Αλλά κάνουμε όλα τα τραγούδια στο κλειδί του C major Πραγματικά Χρησιμοποιείτε μόνο τις νότες της μεγάλης κλίμακας C; Η απάντηση είναι όχι. Πολλά τραγούδια ξεπερνούν τα βήματα της κλίμακας. Αυτό μας οδηγεί στην έννοια της σύμβασης και της δυσαρμονίας. Η δημοφιλής μουσική είναι γεμάτη και από τα δύο.

• Οι σύμφωνες μελωδίες και αρμονίες βασίζονται εξ ολοκλήρου σε τόνους κλίμακας.
• Οι διαφωνίες μελωδίες και αρμονίες περιλαμβάνουν ήχους που δεν περιλαμβάνονται στην βασική κλίμακα του κλειδιού.

Σκεφτείτε το τραγούδι Be My Baby by the Ronettes. Ο στίχος του τραγουδιού έχει μήκος 16 μέτρα. Τα πρώτα οκτώ μέτρα είναι απολύτως σύμφωνα: οι μελωδίες τους αποτελούνται αποκλειστικά από νότες από την αρχική κλίμακα του τραγουδιού (E major) και η αρμονία αποτελείται από τρεις χορδές (E major, F # minor και B major) που προέρχονται από αυτήν την κλίμακα. Ωστόσο, οι ακόλουθες μπάρες διαθέτουν τις χορδές G # major, C # major και F # 7 — όλες περιέχουν σημειώσεις που δεν αποτελούν μέρος της μεγάλης κλίμακας Ε.

Λοιπόν, το δεύτερο μέρος του στίχου είναι ασυνεπές αλλά μόνο ήπια. Το G # major, το C # major και το F # 7 διαθέτουν μόνο μία νότα που δεν αποτελεί μέρος της μεγάλης κλίμακας E, επομένως δεν προκαλούν ιδιαίτερη πρόκληση στο αυτί του ακροατή.

Οι ελαφρώς ανυψωτικές χορδές στο Be My Baby διαθέτουν μελωδίες που ταιριάζουν με τους τόνους της χορδής. Για παράδειγμα, μια G # κύρια χορδή διαθέτει τη σημείωση B #, η οποία δεν είναι μέρος της μεγάλης κλίμακας Ε. Η φωνητική μελωδία του τραγουδιού περιλαμβάνει B # πάνω από αυτήν τη χορδή. Αγκαλιάζει την ήπια δυσαρέσκεια και την ενισχύει.

ΣΥΜΒΟΥΛΗ ΓΡΑΜΜΑΤΟΣ: Όταν γράφετε μελωδίες, βεβαιωθείτε ότι ενισχύουν την αρμονία της χορδής κάτω από αυτές. Αυτό είναι πιο σημαντικό από την ενίσχυση της αρμονίας του συνολικού τραγουδιού.

Παραδείγματα μελωδίας στη μουσική

Επιλογή εκδοτών

Οι μουσικές μελωδίες υπάρχουν σε δύο μορφές: ως τραγουδισμένες φωνητικές γραμμές και ως όργανα. Ακολουθούν παραδείγματα για το πώς αυτό μπορεί να εμφανιστεί σε πραγματικές μουσικές συνθέσεις:

τι να μην φυτέψετε με ντομάτες

• Lead φωνητικές γραμμές . Ο βασικός τραγουδιστής σε ένα κομμάτι μουσικής τραγουδά την κύρια μελωδία. Αυτό θα μπορούσε να είναι μια σοπράνο ντίβα που τραγουδά μια άρια σε μια όπερα του Μότσαρτ. Θα μπορούσε επίσης να είναι ένας τραγουδιστής heavy metal που τραγουδά ένα τραγούδι thrash. Και οι δύο εκτελούν την ίδια λειτουργία.
• Υποστηρίζοντας φωνητικές γραμμές . Οι υποστηρικτές τραγουδιστές τείνουν να πυκνώνουν μια μελωδία εναρμονίζοντας την. Πάνω από μια μεγάλη χορδή F, ένας επικεφαλής τραγουδιστής μπορεί να τραγουδήσει ένα A (το οποίο είναι το τρίτο της συγκεκριμένης χορδής). Ένας υποστηρικτής τραγουδιστής μπορεί να τραγουδήσει ένα C (το πέμπτο της χορδής) σε ελαφρώς χαμηλότερη ένταση. Αυτό ενισχύει τον τόνο F, οπότε κατά μία έννοια, αυτός ο υποστηρικτής τραγουδιστής παρέχει αρμονία. Αλλά τραγουδά επίσης τη δική της ξεχωριστή γραμμή μελωδίας, αν και έχει σχεδιαστεί κυρίως για να συμπληρώνει το πρωτότυπο φωνητικό.
• Οργάνωση riff . Τα όργανα παίζουν μελωδίες. Είτε πρόκειται για τον Jimmy Page που παίζει την εισαγωγή στο The Immigrant Song στο Les Paul του, είτε για τον πιανίστα Glen Gould να παίζει ένα προοίμιο Bach σε ένα Steinway Grand, οι οργανικές μελωδίες αποτελούν εξίσου μέρος της μουσικής με τις φωνητικές μελωδίες.
• Επιλεγμένο μόνο . Τι είναι σόλο κιθάρας ή σόλο σαξόφωνου, αν όχι μελωδία; Όταν ο John Coltrane παίζει ένα σταθερό σύνολο σημειώσεων στην αρχή του Giant Steps, παίζει μια μελωδία. Αλλά όταν σπάει σε έναν καταρράκτη σημειώσεων κατά τη διάρκεια ενός μεγάλου σόλο, παίζει επίσης μια μελωδία. Θυμηθείτε, οι μελωδίες δεν χρειάζεται να είναι σταθερές σε ένα κομμάτι μουσικής. Μπορούν εξίσου να αυτοσχεδιαστούν επί τόπου.

Παραδείγματα αρμονίας στη μουσική

Όπως οι μελωδίες, οι αρμονίες εμφανίζονται σε όλη τη μουσική σε μια ποικιλία μορφών. Αυτά περιλαμβάνουν:

• Στατικές χορδές . Όταν ένας πιανίστας παίζει σταθερές χορδές μπλοκ τεταρτημόριου, ή όταν ένας κιθαρίστας τραβάει μονές χορδές για ένα ή δύο μέτρα κάθε φορά, λέμε ότι οι χορδές είναι στατικές. δεν αλλάζουν και δεν υπάρχει μελωδία στην κορυφή - τουλάχιστον όχι από τον εν λόγω πιανίστα ή κιθαρίστα. Αυτή είναι μια πολύ απλή μορφή αρμονίας, αλλά βρίσκεται σε όλα τα είδη μουσικής.
• Χορδές διάσπαρτες με μελωδικές γραμμές . Δεν υπάρχει κανένας κανόνας που να λέει ότι η αρμονία και η μελωδία είναι αποσυνδεδεμένες οντότητες που δεν μπορούν να συνδυαστούν μεταξύ τους. Πολλοί παίκτες, ειδικά εκείνοι με λίγο περισσότερη ικανότητα, θα εναλλάσσονται μεταξύ αρμονίας και μελωδίας, συχνά μέσα στην ίδια μπάρα μουσικής. Ο Jimi Hendrix είναι ο κύριος αυτής της τεχνικής. Ακούστε πώς μεταβαίνει απρόσκοπτα μεταξύ των χορδών και έβγαλε νότες σε μελωδίες όπως τα κάστρα από άμμο και το μικρό φτερό. Τα Πιάνα, με το φυσικό τους πολυφωνικό δυναμικό, προσφέρονται πολύ καλά σε ένα μείγμα μελωδίας και αρμονίας που παίζεται ταυτόχρονα.
• Γραμμές μπάσων . Τα μπάσα τείνουν να παίζουν μία νότα τη φορά, αλλά αυτές οι μεμονωμένες νότες μπορούν να υπονοούν ολόκληρες χορδές. Ας πούμε ότι ένα μπάσο παίζει στο κλειδί του D minor, ένα κλειδί που βασίζεται στις επτά νότες της κλίμακας D minor. Αν ο μπασίστας παίζει τη νότα F, το αυτί μας θα συμπεράνει φυσικά μια μεγάλη χορδή F, επειδή το F major είναι μέρος της κλίμακας D minor αλλά το F minor δεν είναι.
• Χορωδιακά περάσματα . Η χορωδία είναι μια ομάδα μεμονωμένων ερμηνευτών που μοιράζονται μια κοινή οικογένεια οργάνων. Μια φωνητική χορωδία, για παράδειγμα, είναι μια ομάδα τραγουδιστών. Κάποιοι θα τραγουδήσουν αρκετά ψηλά (σοπράνο), κάποιοι θα τραγουδήσουν αρκετά χαμηλά (μπάσο) και άλλοι θα τραβήξουν κάπου στο μεταξύ. Αναθέτοντας διαφορετικές νότες σε διαφορετικά τμήματα μιας χορωδίας, οι συνθέτες μπορούν να αντιπροσωπεύουν ολόκληρες αρμονίες. Ένας συνθέτης μπορεί να εκχωρήσει ένα Eb στα μπάσα, ένα Db στους τενόρους, ένα Bb στα altos και ένα Gb στα σοπράνο. Μαζί, παράγουν μια χορδή ελάσσονα Eb, με την τρίτη (Gb) στη μελωδία. (Σημειώστε ότι οποιαδήποτε οικογένεια οργάνων μπορεί να σχηματίσει χορωδία ή χορωδία - χορδές, σαξόφωνα, κιθάρες κ.λπ.)
• Αντίστιξη . Οι νότες μιας χορδής δεν χρειάζεται να παίζονται όλα με το ίδιο ρυθμό. Πολλοί συνθέτες θα δημιουργήσουν ανεξάρτητες γραμμές που τέμνονται μεταξύ τους αλλά δεν παίζουν πάντα με τους ίδιους ρυθμούς. Ο συνδυασμός των νότες συνεπάγεται χορδές που δεν εμφανίζονται στατικά μπλοκ αλλά είναι υποσυνείδητα σαφείς στον ακροατή. Αυτή η τεχνική, γνωστή ως αντίθετο σημείο και επεξηγείται μέσω των φυγάδων του J.S. Ο Μπαχ θεωρείται μία από τις πιο προηγμένες μορφές μουσικής σύνθεσης.

Μάθετε περισσότερα για τη μελωδία και την αρμονία με τον Carlos Santana εδώ.