Κύριος Μουσικη Τραγούδι 101: Μάθετε κοινές δομές τραγουδιού

Τραγούδι 101: Μάθετε κοινές δομές τραγουδιού

Τα τραγούδια είναι μια από τις παλαιότερες μορφές αυτο-έκφρασης της ανθρωπότητας. Οι επιστήμονες πρόσφατα βρήκαν ένα μουσικό κέντρο στον εγκέφαλό μας, το οποίο μας κάνει να αντιδρούμε στη μουσική με τον ίδιο τρόπο που αντιδρούμε σε άλλα ερεθίσματα που προκαλούν ευχαρίστηση. Τα τραγούδια μας κάνουν να νιώθουμε μέσα από ρυθμό και μελωδία, αλλά παραμένουν μαζί μας χάρη στα γνωστά μοτίβα που αποτελούν τη δομή του τραγουδιού.

Μετάβαση στην ενότητα


Ο Carlos Santana διδάσκει την τέχνη και την ψυχή της κιθάρας Carlos Santana διδάσκει την τέχνη και την ψυχή της κιθάρας

Ο Carlos Santana σας διδάσκει πώς δημιουργεί έναν ξεχωριστό, ψυχρό ήχο κιθάρας που κινεί τις καρδιές του κοινού.



Μάθε περισσότερα

Τι είναι η δομή του τραγουδιού;

Η δομή του τραγουδιού αναφέρεται στον τρόπο οργάνωσης ενός τραγουδιού, χρησιμοποιώντας έναν συνδυασμό διαφορετικών ενοτήτων. Μια τυπική δομή τραγουδιού περιλαμβάνει έναν στίχο, μια χορωδία και μια γέφυρα στην ακόλουθη διάταξη: εισαγωγή, στίχος - χορωδία - στίχος - χορωδία - γέφυρα - χορωδία - outro. Αυτό είναι γνωστό ως δομή ABABCB, όπου το Α είναι ο στίχος, το Β είναι η χορωδία και το C είναι η γέφυρα.

Τα τραγούδια επιτυχίας και τα ποπ τραγούδια τείνουν να ακολουθούν την τυπική δομή, ενώ τα συγκροτήματα μαρμελάδας και οι πειραματικοί μουσικοί ενδέχεται να αποκλίνουν από τον τύπο. Εάν ένα τραγούδι μας ακούγεται οικείο όταν το ακούμε για πρώτη φορά, είναι επειδή τα αυτιά μας έχουν εκπαιδευτεί να αναγνωρίζουν τις πιο συχνά χρησιμοποιούμενες δομές τραγουδιών. Αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν υπάρχει αξία και στην παραλλαγή.

πότε να φυτέψετε μια ροδακινιά

Τι κάνει ένα τραγούδι;

Υπάρχουν έξι βασικά μέρη σε ένα τραγούδι:



  • Εισαγωγή Όπως η αρχή μιας ταινίας ή μυθιστορήματος, μια εισαγωγή τραγουδιού πρέπει να τραβήξει την προσοχή του ακροατή. Ωστόσο, πρέπει να το κάνει αυτό χωρίς να τα κατακλύζει. Για αυτόν τον λόγο, οι εισαγωγές τραγουδιών είναι συνήθως πιο αργές και πιο χαμηλές. Ο στόχος είναι να καθοριστεί ο ρυθμός, ο ρυθμός και η μελωδία του τραγουδιού, και να εισαχθούν οι φωνές του τραγουδιστή ή των τραγουδιστών.
  • Βλέπω. Ο στίχος ενός τραγουδιού είναι μια ευκαιρία να πείτε μια ιστορία. Λυρικά μιλώντας, εδώ είναι που η ιστορία αναπτύσσεται και προχωρά. Στα περισσότερα τραγούδια, η χορωδία και η προ-χορωδία χρησιμοποιούν γενικά τους ίδιους στίχους κάθε φορά, οπότε ο στίχος είναι η ευκαιρία σας να μεταδώσετε το μήνυμά σας. Μπορεί να είναι χρήσιμο να χωρίσετε την ιστορία που θέλετε να πείτε σε δύο και να σκεφτείτε πώς μπορεί να στηριχθεί ο δεύτερος στίχος στον πρώτο. Μερικοί τραγουδοποιοί χρησιμοποιούν το δεύτερο στίχο ως ευκαιρία να αλλάξουν ή να ανατρέψουν το νόημα της χορωδίας, ή ακόμα και ολόκληρο το τραγούδι με διαφορετικούς στίχους. Είναι μια ευκαιρία να είστε δημιουργικοί και να εξερευνήσετε τα διαφορετικά συναισθήματα που προσπαθείτε να αναδείξετε στον ακροατή σας.
  • Προ-χορωδία. Αν και προαιρετικό, μια προ-χορωδία βοηθά στην αύξηση του αντίκτυπου της χορωδίας. Ένας προ-χορωδία συνήθως περιέχει μια εξέλιξη της χορδής είτε από τον στίχο είτε από τη χορωδία, βασιζόμενοι σε αυτήν την εξοικείωση. Είναι μια άλλη ευκαιρία να πειραματιστείτε - μια προ-χορωδία μπορεί να χρησιμοποιήσει διαφορετικές αρμονίες, για παράδειγμα, ή να σπάσει το μοτίβο του τραγουδιού.
  • Χορωδία. Η χορωδία είναι το αποκορύφωμα όλων των μεγάλων ιδεών στο τραγούδι σας. Γι 'αυτό συχνά εμφανίζεται και ο τίτλος του τραγουδιού στη χορωδία. Είναι μια περίληψη για το τι αφορά ολόκληρο το τραγούδι. Η χορωδία συνήθως περιέχει επίσης το γάντζο - το πιο ελκυστικό μέρος του τραγουδιού. Οι χορωδίες πρέπει να χρησιμεύουν ως το αποκορύφωμα του τραγουδιού. Οι στίχοι και η προ-χορωδία χρησιμεύουν και για τη στιγμή αυτή. Ως εκ τούτου, η χορωδία πρέπει να αντικατοπτρίζει αυτήν την απελευθέρωση της έντασης.
  • Γέφυρα. Η γέφυρα συμβαίνει συνήθως μόνο μία φορά στο τέλος ενός τραγουδιού, συνήθως μεταξύ της δεύτερης και της τρίτης χορωδίας. Είναι μια αλλαγή ρυθμού στο τραγούδι - ξεχωρίζει τόσο λυρικά όσο και μουσικά. Το θέμα είναι να τραβήξετε τον ακροατή από την ονειροπόληση της και να του υπενθυμίσετε ότι υπάρχουν περισσότερα σε αυτό το τραγούδι παρά απλώς η επανάληψη. Αυτό μπορεί να επιτευχθεί μέσω της αλλαγής σε σχετικό κλειδί στην ίδια υπογραφή κλειδιού (για παράδειγμα, από A-Minor σε C-Major) ή μέσω κάτι σαν κιθάρα σόλο.
  • Αλλα. Αυτό είναι το τέλος του τραγουδιού. Ένα outro πρέπει να σηματοδοτεί σαφώς στον ακροατή ότι το τραγούδι τελειώνει. Αυτό μπορεί να γίνει με διάφορους τρόπους, αλλά συνήθως επιτυγχάνεται κάνοντας το αντίστροφο της εισαγωγής - με άλλα λόγια, επιβραδύνοντας. Τις περισσότερες φορές, το outro είναι συνήθως επανάληψη της χορωδίας με αργό ξεθώριασμα.
Ο Carlos Santana διδάσκει την τέχνη και η ψυχή της κιθάρας Ο Usher διδάσκει την τέχνη της παράστασης Η Christina Aguilera διδάσκει το τραγούδι Η Reba McEntire διδάσκει τη μουσική της χώρας

Ποιες είναι οι πιο κοινές δομές τραγουδιού;

Όσον αφορά τη σύνταξη τραγουδιών, υπάρχει λόγος για ποπ τραγούδια να ακολουθούν σε μεγάλο βαθμό την ίδια δομή. Αυτή η δοκιμασμένη φόρμουλα έχει αποδειχθεί επιτυχημένη εδώ και δεκαετίες για συγγραφείς τραγουδιών σε όλα τα είδη. Κάτι σχετικά με αυτές τις κοινές δομές τραγουδιών αντηχεί στους ακροατές και τους κάνει να θέλουν περισσότερα.

ποσότητα κρασιού σε ένα μπουκάλι
  1. AABA (μορφή 32-bar). Αυτή η μουσική δομή κυριαρχούσε στην αμερικανική δημοφιλή συγγραφή τραγουδιών στο πρώτο μισό του εικοστού αιώνα, ξεκινώντας με τους Tin Pan Alley pop μεγάλους όπως οι Bing Crosby και Cole Porter. Η φόρμα αποτελείται από δύο τμήματα οκτώ-ράβδων Α, ένα τμήμα Β οκτώ-ράβδων (συνήθως σε αντίθεση αρμονικά με τα δύο πρώτα τμήματα Α) και ένα τελικό τμήμα οκτώ-ράβδων Α που διατηρεί τη βασική μελωδία των προηγούμενων τμημάτων Α . Η φόρμα 32-μπαρ έγινε δημοφιλής σε ροκ τραγούδια τη δεκαετία του 1950 και του '60 πριν επισκιασθεί από τη μορφή στίχου-χορωδιών.

Διάσημα παραδείγματα της φόρμας 32 ράβδων περιλαμβάνουν:

  • Great Balls of Fire του Jerry Lee Lewis (1957)
  • Το μόνο που πρέπει να κάνω είναι το όνειρο των The Everly Brothers (1958)
  • Surfer Girl του The Beach Boys (1963)
  1. Μορφή στίχου-χορωδιών. Αυτή είναι μια από τις πιο δημοφιλείς μορφές δομής τραγουδιού, που χρησιμοποιούνται σε ποπ τραγούδια, ροκ μουσική και τα μπλουζ. Σε αντίθεση με τη μορφή των 32-bar, ο χορός παίζει βασικό ρόλο στη δομή των στίχων-χορωδιών, καθώς διαφέρει ουσιαστικά τόσο στον ρυθμό όσο και στη μελωδία από το υπόλοιπο τραγούδι.

Διάσημα παραδείγματα δομής τραγουδιού στίχου-χορωδιών περιλαμβάνουν:



  • Αυτή θα είναι η μέρα του Buddy Holly (1957)
  • California Girls by The Beach Boys (1965)
  • Penny Lane από τους Beatles (1967)
  • Foxy Lady από τον Jimi Hendrix (1967)
  • Smoke on the Water από Deep Purple (1973).
  1. ABABCB. Ή: Verse / Chorus / Verse / Chorus / Bridge / Chorus. Αυτή είναι μια παραλλαγή στη δομή του στίχου-χορωδιών, με την προσθήκη μιας γέφυρας. Το Α είναι ο στίχος, το Β είναι η χορωδία και το Γ είναι η γέφυρα.

Διάσημα παραδείγματα δομής τραγουδιού ABABCB περιλαμβάνουν:

  • High and Dry από τον Radiohead (1995)
  • Τι είναι η αγάπη που πρέπει να κάνει με την Tina Turner (1984)
  • Hot N Cold από την Katy Perry (2008)

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

Κάρλος Σαντάνα

Διδάσκει την τέχνη και την ψυχή της κιθάρας

Μάθετε περισσότερα Usher

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

Μάθετε περισσότερα Christina Aguilera

Διδάσκει τραγούδι

τι κάνει ένα καλό μυθιστόρημα
Μάθετε περισσότερα Reba McEntire

Διδάσκει Country Country

Μάθε περισσότερα

Ποιες είναι οι παραλλαγές στις κοινές δομές τραγουδιού;

Σκεφτείτε σαν επαγγελματίας

Ο Carlos Santana σας διδάσκει πώς δημιουργεί έναν ξεχωριστό, ψυχρό ήχο κιθάρας που κινεί τις καρδιές του κοινού.

Προβολή τάξης

Όπως και με οποιαδήποτε δημιουργική μορφή, υπάρχουν εξαιρέσεις στον κανόνα. Αυτές οι επιτυχημένες παραλλαγές έχουν δουλέψει για πολλούς μουσικούς καλλιτέχνες σε διαφορετικές χρονικές περιόδους και είδη.

  1. Χωρίς χορωδία

AABA ή Verse / Verse / Bridge / Verse

ο προφορικός λόγος πρέπει να ομοιοκαταληκτεί

Σε αυτόν τον τύπο δομής τραγουδιού, λείπει ένα από τα κύρια στοιχεία ενός τραγουδιού - η χορωδία -. Για να το καλύψουμε αυτό, κάθε στίχος συνήθως ξεκινά ή τελειώνει με ένα ρεφρέν: μια γραμμή ή μερικές γραμμές που επαναλαμβάνονται σε όλο το τραγούδι. (Αυτός είναι συνήθως ο τίτλος του τραγουδιού.) Αυτή η δομή του τραγουδιού είναι κοινή στο έργο καλλιτεχνών όπως ο Billy Joel και οι Beatles. Για παράδειγμα, στο The Beatles ’We Can Work It Out (1965), το refrain είναι ο τίτλος του τραγουδιού.

  1. Χωρίς γέφυρα

AAA ή Verse / Verse / Verse

Αυτή η δομή δεν χρησιμοποιείται συχνά επειδή συνεπάγεται τόση επανάληψη. Ομοίως με τη δομή AABA, αυτή η δομή βασίζεται επίσης στη χρήση ενός αποφυγής για να κρατήσει τα πράγματα ενδιαφέροντα και να βοηθήσει στην εστίαση του τραγουδιού. Ένα διάσημο παράδειγμα αυτής της δομής είναι το Tangled Up in Blue του Bob Dylan (1975). Ο Ντίλαν χρησιμοποιεί διαφορετικές παραλλαγές μελωδίας στους στίχους για να εμποδίσει τα πράγματα να γίνουν πολύ επαναλαμβανόμενα.

Το τραγούδι είναι μια άσκηση στη δημιουργικότητα: μάθετε πρώτα τα βασικά των κοινών δομών τραγουδιών και, στη συνέχεια, βασιστείτε στο ABABCB για να δημιουργήσετε έναν ήχο που είναι εντελώς μοναδικός για εσάς.


Ενδιαφέροντα Άρθρα