Pablo Picasso: Ένας οδηγός για τη ζωή και τους πίνακες του Πικάσο

Μια σύντομη βιογραφία του Πάμπλο Πικάσο

Ο Πάμπλο Πικάσο έχει ένα από τα μεγαλύτερα σώματα έργου κάθε καλλιτέχνη. Με περισσότερα από 20.000 έργα τέχνης, το ταξίδι του ως καλλιτέχνης είναι ένα από τα πιο προσβάσιμα στην ιστορία της τέχνης.

• Πρώτα χρόνια : Ο Πικάσο γεννήθηκε στη Μάλαγα της Ισπανίας, το 1881. Ο πατέρας του, Don Jose Ruiz y Blasco, ήταν ζωγράφος και καθηγητής τέχνης. Αναγνωρίζοντας το ταλέντο του Πικάσο σε νεαρή ηλικία, ο πατέρας του του έδωσε επίσημη εκπαίδευση στις τέχνες. Σε ηλικία 13 ετών, ο Πικάσο εγγράφηκε σε προχωρημένο μάθημα στη Σχολή Καλών Τεχνών της Βαρκελώνης. Τρία χρόνια αργότερα, έγινε δεκτός στην κορυφαία σχολή τέχνης της Μαδρίτης, στη Βασιλική Ακαδημία του Σαν Φερνάντο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, επισκέφτηκε το Μουσείο Prado της Μαδρίτης και θαύμασε έργα ζωγράφων όπως ο El Greco και ο Francisco Goya.
• Μπλε περίοδος : Το 1900, ο Πικάσο ταξίδεψε στο Παρίσι για πρώτη φορά. Αυτή θα ήταν η αρχή μιας περιόδου που χαρακτηρίζεται από ακραία φτώχεια και κατάθλιψη. Αυτά έγιναν τα κυρίαρχα θέματα στα έργα του από το 1901 έως το 1904. Ζωγραφίζοντας σχεδόν αποκλειστικά με μπλε και πράσινο, ο Πικάσο ζωγράφισε ζοφερές σκηνές με πόρνες και ζητιάνους. Ζωγράφισε Ο παλιός κιθαρίστας και ΖΩΗ - τόσο σκοτεινά, σκοτεινά κομμάτια - στο αποκορύφωμα αυτής της περιόδου το 1903.
• Περίοδος τριαντάφυλλου : Από το 1904 έως το 1906, το έργο του Πικάσο πήρε μια νέα κατεύθυνση. Ο καλλιτέχνης άρχισε να ζωγραφίζει με πολλά κόκκινα, καφέ, πορτοκάλια και κίτρινα. Μεγάλο μέρος της δουλειάς του από αυτήν την περίοδο απεικονίζει ακροβάτες και αρλεκίνες. Παρόμοια με τους κλόουν, οι αρλεκίνοι ήταν κωμικοί αστείοι τσίρκων που φορούσαν τολμηρά, καρό κοστούμια. Αυτό το έργο τράβηξε το βλέμμα του Αμερικανού μυθιστοριογράφου και συλλέκτη τέχνης Gertrude Stein και έγινε πρωταθλητής προστάτης του. Ο Πικάσο ζωγράφισε ένα πορτρέτο του Γκέρτρουτ Στάιν το 1905.
• Αφρικανική περίοδος : Από το 1907 έως το 1909, τα αφρικανικά έργα τέχνης επηρέασαν το έργο του Πικάσο - συγκεκριμένα τη στυλιζαρισμένη αναπαράσταση της ανθρώπινης μορφής που βρέθηκε στην αφρικανική γλυπτική. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του από τότε ήταν Επικεφαλής μιας γυναίκας (Fernande) , ένα γλυπτό και ένα πορτρέτο του συντρόφου του, Fernande Olivier που ολοκλήρωσε το 1909.
• Κυβισμός : Ο Πικάσο, μαζί με τον συνάδελφό του Georges Braque, άρχισαν να δημιουργούν έργα τέχνης σε ουδέτερους τόνους που εξερεύνησαν την αποδόμηση αντικειμένων με σκοπό την ανάλυση των διαφόρων σχημάτων τους. Αυτή η εξερεύνηση τους οδήγησε σε αυτό που είναι γνωστό ως συνθετικός κυβισμός, στον οποίο τα απορρίμματα χαρτιού που βρέθηκαν προστίθενται σε πίνακες. το αποτέλεσμα είναι έργο τέχνης που φαίνεται κατακερματισμένο και διαχωρισμένο.
• Νεοκλασικισμός και σουρεαλισμός : Μετά τον Α 'Παγκόσμιο Πόλεμο, ο Πικάσο έκανε το πρώτο του ταξίδι στην Ιταλία. Όπως ήταν δημοφιλές εκείνη την εποχή, το έργο του Πικάσο επανέκτησε την αίσθηση της τάξης καθώς άρχισε να ζωγραφίζει σε νεοκλασικό στιλ, ένα στυλ που αντλεί έντονη έμπνευση από την κλασική αρχαιότητα. Δεν πέρασε πολύς καιρός η εξάπλωση του νεοκλασικισμού σουρεαλισμός . Ο σουρεαλισμός είναι ένα καλλιτεχνικό κίνημα που επιδιώκει να απεικονίσει εικόνες από το ασυνείδητο μυαλό κάποιου. Αυτό ήταν επαναστατικό για τον Πικάσο και δημιούργησε πολλά διάσημα έργα στο σουρεαλιστικό στυλ.
• Αργότερα χρόνια : Ο Πικάσο δεν σταμάτησε ποτέ να καινοτομεί και να εξελιχθεί σε νέα μέσα. Έκανε γλυπτά, χαρακτικά από χαλκό και μάλιστα εμφανίστηκε σε ταινίες. Δημιούργησε έργα ακούραστα μέχρι που πέθανε από καρδιακή ανεπάρκεια το 1973 στο Mougins της Γαλλίας.

Ο Jeff Koons διδάσκει την τέχνη και τη δημιουργικότητα Ο James Patterson διδάσκει τη γραφή Ο Usher διδάσκει την τέχνη της παράστασης Η Annie Leibovitz διδάσκει φωτογραφία