Ταινία 101: Ποιος είναι ο σκηνοθέτης φωτογραφίας και ο σκηνοθέτης φωτογραφίας είναι ίδιος με τον κινηματογράφο;

Ο σκηνοθέτης της φωτογραφίας αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της διαδικασίας αφήγησης καθώς είναι το άτομο που καταγράφει το όραμα του σκηνοθέτη στην κάμερα. Η σχέση μεταξύ σκηνοθέτη και DP του / της είναι πολύ συνεργατική και συχνά εκτείνεται σε πολλές ταινίες.

Μάθετε από τα καλύτερα

Μετάβαση στην ενότητα

• Τι είναι διευθυντής φωτογραφίας;
• Τι είναι η περιγραφή εργασίας του Διευθυντή της Φωτογραφίας;
• 5 πράγματα που χρειάζεται κάθε κινηματογράφος
• Πώς συνεργάζονται 3 αναγνωρισμένοι σκηνοθέτες με τους κινηματογράφους τους

Ο James σας διδάσκει πώς να δημιουργείτε χαρακτήρες, να γράφετε διάλογο και να κρατάτε τους αναγνώστες να γυρίζουν τη σελίδα.

πόσα φλιτζάνια γάλα σε ένα γαλόνι

Τι είναι διευθυντής φωτογραφίας;

Ο σκηνοθέτης της φωτογραφίας, επίσης γνωστός ως DP ή κινηματογράφος, είναι ο υπεύθυνος για τη δημιουργία της εμφάνισης μιας ταινίας. Ένα καλό DP θα ανεβάσει το όραμα ενός σκηνοθέτη και θα εισαγάγει ιδέες και έννοιες που ο σκηνοθέτης μπορεί να μην έχει σκεφτεί. Δεν είναι τυχαίο ότι πολλοί σκηνοθέτες και κινηματογραφιστές συνεργάζονται επανειλημμένα, όπως ο Steven Spielberg και ο Janusz Kaminski ή ο Spike και ο συμμαθητής του NYU Ernest Dickerson, που γυρίστηκαν έξι από τις ταινίες του.

Το DP ελέγχει όλα όσα επηρεάζουν αυτό που μπορεί να καταγράψει η κάμερα (δηλαδή σύνθεση, έκθεση, φωτισμό, φίλτρα και κινήσεις της κάμερας). Ο διευθυντής φωτογραφίας είναι ο επικεφαλής της φωτογραφικής μηχανής και του πληρώματος φωτισμού στο σετ, και επίσης επιλέγει τις κάμερες, τους φακούς και τα φίλτρα που θα χρησιμοποιηθούν σε μια λήψη.

Τι είναι η περιγραφή εργασίας του Διευθυντή της Φωτογραφίας;

Για να κατανοήσουμε καλύτερα τι κάνει ένας σκηνοθέτης φωτογραφίας, ας δούμε τις ευθύνες τους σε κάθε φάση της παραγωγής ταινιών:

Τι κάνει ένας σκηνοθέτης φωτογραφίας κατά την προπαραγωγή;

Κατά τη διάρκεια της προπαραγωγής, το DP ξοδεύει πολύ χρόνο να συλλάβει την οπτική εμφάνιση της ταινίας.

• Καταιγισμός ιδεών : Το DP συνεργάζεται στενά με τον σκηνοθέτη, τον σχεδιαστή παραγωγής και τους υπόλοιπους ηγέτες του καλλιτεχνικού τμήματος για να προβληματιστεί η εμφάνιση και η αίσθηση της ταινίας. Κατά τη διάρκεια αυτής της φάσης, ο κινηματογράφος εγείρει ερωτήματα όπως: Ποιος είναι ο τόνος της ταινίας; Τι είναι η παλέτα χρωμάτων; Ποιες άλλες ταινίες εμπνέουν την εμφάνιση αυτής της ταινίας; Ποια οπτικά εφέ χρειαζόμαστε; Οι σκηνοθέτες και οι κινηματογράφοι επικοινωνούν συχνά με τον καθένα κατά τη διάρκεια αυτής της φάσης χρησιμοποιώντας πίνακες διάθεσης ή βιβλία ματιάς. (Μάθετε πώς μπορείτε να δημιουργήσετε ένα βιβλίο με τον πλήρη οδηγό μας εδώ.)
• Τοποθεσίες προσκόπων : Ο σκηνοθέτης φωτογραφίας θα συνοδεύσει τον διαχειριστή τοποθεσίας ή τον ανιχνευτή τοποθεσίας καθώς αναζητούν τοποθεσίες για μαγνητοσκόπηση. Το DP θα ερευνήσει την τοποθεσία για το φυσικό του φως (ή την έλλειψή του), τον χώρο και τη διαμόρφωσή του, και αν είναι σύμφωνη με την προαναφερθείσα οπτική εμφάνιση της ταινίας.
• Συγκεντρώστε τον εξοπλισμό της κάμερας : Ο DP θα δώσει στον παραγωγό της γραμμής μια λίστα με τον απαιτούμενο εξοπλισμό (που περιλαμβάνει κάμερες, φακούς, φίλτρα και υλικό φιλμ) προς ενοικίαση ή αγορά.
  
• Συγκεντρώστε την ομάδα : Πολλοί DP έχουν δημιουργήσει μια ομάδα που μπορεί να εμπιστευτεί δουλεύοντας σε πολλά διαφορετικά έργα, και συχνά θα δουλεύουν με την ίδια κάμερα και πλήρωμα φωτισμού από ταινία σε ταινία. Συνεργάζονται επίσης με τον παραγωγό της γραμμής για να προσλάβουν και να συμπληρώσουν την ομάδα. Οι κύριες θέσεις που αλληλεπιδρούν περισσότερο με το DP, περιλαμβάνουν:
  • Ο χειριστής της κάμερας λειτουργεί η κάμερα. Σε ταινίες μικρότερου προϋπολογισμού, το DP μπορεί επίσης να είναι ο χειριστής της κάμερας. Ο DP θα συνθέσει τη λήψη και θα καθοδηγήσει στον χειριστή της κάμερας πώς να κρατήσει και να μετακινήσει την κάμερα για να πάρει τη λήψη.
    • Ο χειριστής Steadicam ρυθμίζει το σύστημα Steadicam (εάν το φιλμ έχει ένα), το οποίο σταθεροποιεί την κάμερα ενώ κινείται. Ο DP θα συνθέσει τη λήψη και ο χειριστής Steadicam θα διαχειρίζεται το σύστημα Steadicam για να προσαρμόσει τη λήψη.
  • 1η και 2η βοηθητική κάμερα
    • 1η βοηθητική κάμερα είναι επίσης το τράβηγμα εστίασης, επειδή η κύρια δουλειά τους είναι να βεβαιωθείτε ότι οποιοδήποτε θέμα ή δράση γυρίστηκε σε έντονη εστίαση. Καθώς οι ηθοποιοί κινούνται προς ή μακριά από την κάμερα, εστιάζουν και εστιάζουν εκ νέου τον φακό της κάμερας. Θα κατασκευάσουν επίσης την κάμερα στην αρχή της ημέρας και θα διασφαλίσουν ότι όλα θα επανατοποθετηθούν στη θέση τους στο τέλος.
    • 2η βοηθητική κάμερα είναι επίσης το clapper loader, που σημαίνει ότι αναγνωρίζουν κάθε νέα λήψη σε μια πλάκα. Αυτό επιτρέπει στον επεξεργαστή να συγχρονίσει τον ήχο με την εικόνα. Συνεργάζονται επίσης με το 1ο AC για να επισημάνουν τις θέσεις των ηθοποιών κατά τη διάρκεια της πρόβας που βοηθά το 1ο AC να γνωρίζει πότε να αλλάξει την εστίαση.
  • Η καφετί επιβλέπει τον φωτισμό και το ηλεκτρικό σε μια ταινία. Το DP δημιουργεί τη συνολική σχεδίαση φωτισμού και βασίζεται στον προμηθευτή και την ομάδα του για να υλοποιήσει το όραμά του.
  • Η λαβή κλειδιού συντηρεί την κάμερα και τον εξοπλισμό φωτισμού και λειτουργεί το κουκλίτσα, τους γερανούς και οποιονδήποτε άλλο μη ηλεκτρικό εξοπλισμό. Ο DP δημιουργεί το όραμα, το μεταδίδει στη λαβή κλειδιού και η λαβή κλειδιού (και η ομάδα του) κάνουν ό, τι χρειάζεται (δηλ. Χειριστείτε ένα κουκλίτσα ή παρέχετε στον προμηθευτή τον απαραίτητο εξοπλισμό φωτισμού) για να κάνετε το όραμα του DP πραγματικότητα.

Τι κάνει ένας κατάλογος φωτογραφίας κατά τη διάρκεια της παραγωγής;

Ο σκηνοθέτης της φωτογραφίας κάνει το μεγαλύτερο μέρος της δουλειάς του κατά τη διάρκεια της παραγωγής, δηλαδή όταν η ταινία γυρίστηκε.

• Αποκλεισμός πυροβολισμών : Ο DP θα συνεργαστεί με τον σκηνοθέτη για να αποφασίσει πώς να τραβήξει μια συγκεκριμένη σκηνή
• Βλαστός : Κατά τη διάρκεια της παραγωγής, το DP κατευθύνει την κάμερα και το πλήρωμα φωτισμού, δίνοντας προσοχή στους ακόλουθους τομείς:
  • Σύνθεση και διαμόρφωση : Πώς τακτοποιούνται όλα μέσα στο πλαίσιο.
  • Εκθεση : Η ποσότητα φωτός που συλλαμβάνεται από την κάμερα και πώς ανάβει μια σκηνή.
  • Φακός και φίλτρα : Ο DP επιλέγει το φακό της κάμερας και πρέπει να λαμβάνει υπόψη μια σειρά παραγόντων, όπως η ιστορία που λένε (συναισθηματικές σκηνές μπορεί να χρειάζονται φακό ειδικά για κοντινές λήψεις), πόσο μακριά βρίσκονται από τα θέματα (υπάρχει αρκετό βάθος πεδίου για ορισμένα φακοί), πόσο φως έχουν (ορισμένοι φακοί είναι καλύτεροι για τη λήψη φυσικού φωτός από άλλους) κ.λπ.
  • Κινήσεις κάμερας : Ο DP δίνει οδηγίες στους χειριστές της κάμερας να τοποθετήσουν την κάμερα και πώς να την μετακινήσουν μέσω της σκηνής.
• Πηγαίνετε καθημερινά : Τα ημερολόγια αναφέρονται στο ωμό, μη επεξεργασμένο βίντεο που γυρίστηκε εκείνη την ημέρα. Τα ημερολόγια ελέγχονται από τον σκηνοθέτη και τον DP για να διασφαλιστεί ότι όλα ταιριάζουν με το αρχικό όραμα.

Τι κάνει ένας κατάλογος φωτογραφίας κατά τη μετα-παραγωγή;

Η δουλειά του DP γίνεται σχεδόν κατά τη διάρκεια της παραγωγής, εκτός από μια τελική διαδικασία που επηρεάζει την εμφάνιση της ταινίας.

• Βαθμός χρωματισμού : Η χρωματική βαθμολόγηση τροποποιεί την εμφάνιση και το χρώμα της ταινίας. Το DP είναι υπεύθυνο για την παλέτα χρωμάτων της ταινίας, οπότε συμβουλεύουν τους χρωματιστές σχετικά με τον τρόπο εμφάνισης της παλέτας χρωμάτων.

5 πράγματα που χρειάζεται κάθε κινηματογράφος

Ο σκηνοθέτης της φωτογραφίας είναι ένας οπτικά δημιουργικός, αλλά τεχνικός ρόλος, και πρέπει επίσης να είναι άνετα στη διαχείριση μιας μεγάλης ομάδας. Υπάρχουν πολλές δεξιότητες που πρέπει να επιτύχει ένας κινηματογράφος:

• Καλλιτεχνικό όραμα και μάτι για τη φωτογραφία . Το DP ορίζει τα γραφικά για την ταινία και ως εκ τούτου, θα πρέπει να έχει ένα φυσικό μάτι για τη λήψη κινούμενων εικόνων.
• Δυνατότητα να δώσετε και να ακολουθήσετε οδηγίες . Το DP πρέπει να κατανοήσει το όραμα του σκηνοθέτη και στη συνέχεια να κοινοποιήσει αυτό το μήνυμα σε πολλούς ανθρώπους σε δύο ολόκληρα τμήματα.
• Τεχνικές δεξιότητες κάμερας . Ο DP πρέπει να γνωρίζει πώς να χειρίζεται μια κάμερα, τι κάνουν διαφορετικές κάμερες, πώς να χρησιμοποιεί πολλούς φακούς, πώς να εκθέτει μια λήψη κ.λπ.
• Προϋπηρεσία : Προχωρήστε στις τάξεις ξεκινώντας ως βοηθός είτε στο τμήμα κάμερας ή φωτισμού. Στη συνέχεια, μπορείτε να γίνετε τεχνικός φωτισμού ή χειριστής κάμερας και τελικά ως βοηθός κάμερας ενός διακεκριμένου κινηματογράφου. Η δικτύωση με τον παραγωγό γραμμής και τον βοηθό σκηνοθέτη είναι επίσης χρήσιμη καθώς μπορούν να σας προσλάβουν ως DP στα επόμενα έργα τους.
• Ισχυρό χαρτοφυλάκιο : Δημιουργήστε το χαρτοφυλάκιό σας δουλεύοντας σε θέσεις καμερών χαμηλότερου επιπέδου σε βιντεοσκοπημένες ταινίες επί πληρωμή και ανεβαίνετε στις τάξεις, ενώ εργάζεστε επίσης ως κινηματογραφιστής σε μη αμειβόμενες λήψεις ταινιών. Η ισχύς του χαρτοφυλακίου σας είναι ζωτικής σημασίας για να βρεις δουλειά ως κινηματογραφιστής, ανεξάρτητα από το πόσο ανεβαίνεις στη σκάλα παραγωγής ταινιών ή όπου πήγαινε στο σχολείο.

Μάθετε περισσότερα σχετικά με τους ρόλους και τις ευθύνες των ταινιών με την Jodie Foster εδώ.

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

Διδάσκει Γραφή

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

Διδάσκει φωτογραφία

Διδάσκει τραγούδι

Πώς συνεργάζονται 3 αναγνωρισμένοι σκηνοθέτες με τους κινηματογράφους τους

Σκεφτείτε σαν επαγγελματίας

Ο James σας διδάσκει πώς να δημιουργείτε χαρακτήρες, να γράφετε διάλογο και να κρατάτε τους αναγνώστες να γυρίζουν τη σελίδα.

πώς να γράψετε ένα βιβλίο μπεστ σέλερ

Martin Scorsese και Freddie Francis
Η συνεργασία του Martin Scorsese με τον κινηματογράφο Freddie Francis on Ακρωτήριο Φόβου (1991) είχε μεγάλη επίδραση στον σκηνοθέτη. Ο Francis είχε ένα σετ από πέντε αναμορφικούς φακούς που χρησιμοποιούσε σε ταινίες όπως Οι αθώοι (1961). Σε αυτήν την ταινία, η ηθοποιός Deborah Kerr περπατά μέσα από τις αίθουσες ενός βικτοριανού αρχοντικού με σκούρα ρούχα, αλλά όλα στο ευρύ πλαίσιο βρίσκονται σε καθαρή εστίαση. Ο Martin ρώτησε τον Freddie Francis πώς πέτυχε αυτό το εφέ, και απάντησε ότι το πυροβόλησε στο f / 11 (το μικρότερο άνοιγμα στην κάμερα), το οποίο απαιτούσε άφθονο φως. Μόνο όταν δούλεψαν μαζί Ακρωτήριο Φόβου ότι ο Μάρτιν κατάλαβε πλήρως τον λόγο που τόσο πολύ φως πλημμύρισε στα σετ των παλαιότερων ταινιών που έγιναν στο Χόλιγουντ.

Ο Freddie Francis έδειξε επίσης στον Martin ότι οι λεπτές αλλαγές στο framing μπορούν να κάνουν μεγάλη διαφορά. Σε Ακρωτήριο Φόβου , υπάρχει ένας πυροβολισμός του Nick Nolte που κοιτάζει μέσα από ένα παράθυρο στη Jessica Lange, η οποία τρομοκρατείται από τον Robert De Niro. Ο Μάρτιν και ο Φρέντι Φράνσις ευθυγράμμισαν τα δύο μάτια του Νολτ, αλλά ο Μάρτιν δεν ήταν ικανοποιημένος. Η λύση του DP ήταν να δείξουμε μόνο ένα μάτι, το οποίο άλλαξε εντελώς τη λήψη, με αποτέλεσμα μια άλλη, μυστηριώδη εικόνα. Μάθετε περισσότερα εδώ.

Spike Lee και Ernest Dickerson
Η φιλοσοφία του Spike για την ταινία ως κίνηση έχει νόημα λαμβάνοντας υπόψη ορισμένες από τις τεχνικές κάμερας που χρησιμοποίησε αυτός και ο DP Ernest Dickerson. Όταν ο Spike πυροβόλησε τον Malcolm X, η χήρα του θανάτου ηγέτη αποκάλυψε ότι ο σύζυγός της είχε καμιά καμιά καμιά προσπάθεια στη ζωή του κατά τη διάρκεια της ομιλίας του στο Audubon Ballroom. Για να μεταδώσει το συναίσθημα που μπορεί να νιώσει ο Malcolm εκείνη τη στιγμή, ο Dickerson πρότεινε έναν πυροβολισμό με διπλό κουκλίτσα, στον οποίο ο Denzel κάθεται σε ένα κουκλίτσα και τραβιέται, δίνοντας την ψευδαίσθηση ότι ο Malcolm σκέφτεται βαθιά, κινείται στον χώρο και το χρόνο ως ο κόσμος— και πιθανώς τη θνησιμότητα του - τον περνάει. Είναι τεχνικές ανάληψης κινδύνων όπως αυτές που δίνουν στυλ και διάκριση σκηνοθέτη. Μάθετε περισσότερα εδώ.

Mira Nair και Declan Quinn
Όταν η Mira βρίσκει έναν σπουδαίο κινηματογράφο, τείνει να κολλήσει μαζί τους. Έχει συνεργαστεί με τη σκηνοθέτη φωτογραφίας Declan Quinn, σε έξι διαφορετικά έργα, μεταξύ των οποίων Γάμος μουσώνων . Οι κινηματογράφοι είναι στενοί συνεργάτες στις ταινίες της Mira, ενώνουν την ομάδα νωρίς και βοηθούν στη διαμόρφωση και την προώθηση του οράματός της ακόμη περισσότερο. Πρέπει να έχουν συνειδητοποίηση, άνεση, ακόμη και αγάπη για άλλους κόσμους, και να αντιμετωπίζουν τη διαμόρφωση αυτών των κόσμων με ιερότητα και ποίηση.

Ο Declan Quinn πυροβόλησε ολόκληρη την ταινία Γάμος μουσώνων με μια φορητή κάμερα και η δράση μπλοκαρίστηκε με τους ηθοποιούς να γνωρίζουν ότι η κάμερα θα μπορούσε να προσγειωθεί σε αυτούς ανά πάσα στιγμή. Ο Declan και η Mira συμφώνησαν ότι για αυτήν την ταινία, το handheld δεν θα σήμαινε οδοντωτό ή ζαλισμένο. Αντίθετα, το στυλ θα ήταν ρευστό και η κάμερα θα εξερευνούσε τις συνδέσεις μεταξύ χαρακτήρων σαν να ήταν παρατηρητής της δράσης. Για παράδειγμα, κατά τη διάρκεια μιας σκηνής που όλη η οικογένεια ποζάρει για μια ομαδική φωτογραφία, η κάμερα συνδέει δύο χαρακτήρες μαζί με έναν εξαιρετικά ισχυρό τρόπο. Η Ρία, η οποία έχει ζητηθεί από έναν άγνωστο φωτογράφο γάμου να καθίσει στα πόδια του κακοποιού της, κοιτάζει τον θείο της που έπρεπε να την προστατεύσει. Η πικρή έκφραση στο πρόσωπο της Ρίας και η κίνηση των ματιών της προς τον θείο της, προδίδουν ένα ισχυρό υπόθεμα που ούτε γράφτηκε ούτε μιλήθηκε από κανένα χαρακτήρα. Ωστόσο, το κοινό παρατηρεί αυτήν τη δυναμική,
χάρη στις λεπτές κινήσεις της κάμερας. Μάθετε περισσότερα εδώ.