Κύριος Τέχνες Και Ψυχαγωγία Οδηγός αρ ντεκό: Χαρακτηριστικά και παραδείγματα αρτ ντεκό

Οδηγός αρ ντεκό: Χαρακτηριστικά και παραδείγματα αρτ ντεκό

Το Ωροσκόπιο Σας Για Αύριο

Στη δεκαετία του 1920 και του 1930, το Art Deco εμφανίστηκε ως ένα νέο στυλ υλικής και οπτικής κουλτούρας που συνέλαβε την ευημερία και την αίγλη του μοντερνισμού μετά τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο με τις κλασικές επιρροές, τα γεωμετρικά μοτίβα και τα βελτιωμένα αρχιτεκτονικά στυλ.



Μετάβαση στην ενότητα


Ο Jeff Koons διδάσκει τέχνη και δημιουργικότητα Ο Jeff Koons διδάσκει τέχνη και δημιουργικότητα

Ο Jeff Koons σας διδάσκει πώς το χρώμα, η κλίμακα, η φόρμα και πολλά άλλα μπορούν να σας βοηθήσουν να διοχετεύσετε τη δημιουργικότητά σας και να δημιουργήσετε την τέχνη που υπάρχει μέσα σας.



Μάθε περισσότερα

Τι είναι το Art Deco;

Art Deco, συντομογραφία Τέχνες Διακοσμητικά , ήταν ένα στυλ εικαστικών τεχνών, αρχιτεκτονικής και σχεδιασμού που ξεκίνησε στη Γαλλία πριν από τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο και εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο στις δεκαετίες του 1920 και του 1930. Η διακοσμητική αισθητική του Art Deco επηρέασε την εμφάνιση πολλών τύπων αντικειμένων και υλικών στη σύγχρονη ζωή, από κοσμήματα και γυάλινα σκεύη έως ουρανοξύστες και σκάφη. Αυτό το κίνημα ήταν ένα από τα πρώτα κινήματα της σύγχρονης τέχνης που ανέβασε την κατάσταση των καθημερινών αντικειμένων όπως έπιπλα, κοσμήματα, υφάσματα και κεραμικά στις καλές τέχνες. Οι τολμηρές γεωμετρικές μορφές, οι κομψές και επιμήκεις μορφές, οι κλασικές επιρροές, τα μοντέρνα υλικά και η υψηλής ποιότητας χειροτεχνία είναι όλα χαρακτηριστικά του στιλ αρ ντεκό.

Μια επισκόπηση της προέλευσης και της ιστορίας του Art Deco

Με την έλευση του πεδίου του Τέχνες Διακοσμητικά - ή διακοσμητικές τέχνες - στα μέσα του 19ου αιώνα στη Γαλλία, τεχνίτες που δημιούργησαν αντικείμενα όπως έπιπλα, κοσμήματα, υφάσματα και κεραμικά άρχισαν να θεωρούνται ως καλλιτέχνες. Ο όρος αντικείμενο διακοσμητικής τέχνης - ή αντικείμενο διακοσμητικών τεχνών - χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά σε τεύχος 1868 της γαλλικής εφημερίδας Λε Φίγκαρο για να περιγράψει την εσωτερική διακόσμηση της Παρισινής Όπερας. Το 1875, οι σχεδιαστές επίπλων διακοσμητικών τεχνών και οι τεχνίτες αναβαθμίστηκαν στο καθεστώς των καλλιτεχνών από τη γαλλική κυβέρνηση.

πόσο καιρό να ψήσετε φτερούγες κοτόπουλου στους 450

Διάφορα κινήματα της σύγχρονης τέχνης κατά τις αρχές του εικοστού αιώνα - συμπεριλαμβανομένης της γεωμετρίας του κυβισμού, των περίπλοκων διακοσμητικών λεπτομερειών της απόσχισης της Βιέννης και των φωτεινών χρωμάτων του Fauvism - άνοιξαν το δρόμο για το πλούσιο, εκλεκτικό στιλ του Art Deco. Η αρχαιολογία έγινε πιο ορατή στις αρχές του εικοστού αιώνα, με την κλασική και γεωμετρική αισθητική των αρχαίων αιγυπτιακών, ελληνικών και ρωμαϊκών κοινωνιών να γίνονται πηγή έμπνευσης για τους σχεδιαστές του Art Deco. Στα τέλη της δεκαετίας του 1920 και στις αρχές της δεκαετίας του 1930, νέα υλικά χρησιμοποιήθηκαν για την τέχνη και την αρχιτεκτονική, όπως χρώμιο χρώματος, ανοξείδωτο ατσάλι, βακελίτης και πλαστικό.



Το 1925, το κίνημα έλαβε επίσημα ένα όνομα στην έκθεση Παρισίων Παγκόσμια Έκθεση με τίτλο Διεθνής Έκθεση Σύγχρονης Διακοσμητικής και Βιομηχανικής Τέχνης , που περιείχε μια ποικιλία από έργα τέχνης και πολυτελή αντικείμενα στο νέο, μοντέρνο στιλ. Ακόμα και με την έναρξη της Μεγάλης Ύφεσης στη δεκαετία του 1930, η αρχιτεκτονική του Art Deco εξαπλώθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες, ιδιαίτερα σε μέρη όπως το Miami Beach, Florida, όπου τα λευκά και παστέλ αρτ ντεκό κτίρια στο σύγχρονο στυλ έγινε δημοφιλές και στη Νέα Υόρκη με το Empire State Building, το Radio City Music Hall και το Chrysler Building. Μέχρι το τέλος του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, το στυλ είχε ως επί το πλείστον ξεπεράσει τη μόδα.

Ο Jeff Koons διδάσκει την τέχνη και τη δημιουργικότητα Ο James Patterson διδάσκει τη γραφή Ο Usher διδάσκει την τέχνη της παράστασης Η Annie Leibovitz διδάσκει φωτογραφία

4 Χαρακτηριστικά του Art Deco

Εδώ είναι μερικά χαρακτηριστικά του στιλ αρ ντεκό.

  1. Γεωμετρικά σχήματα : Το στιλ αρ ντεκό είναι αναγνωρίσιμο για τη γεωμετρική διακόσμηση του, επειδή οι καλλιτέχνες του κινήματος επηρεάστηκαν από τη γεωμετρία των κυβικών ζωγραφιών, επαναλαμβάνοντας γεωμετρικά σχήματα όπως τετράγωνα, τρίγωνα, σιρίτια και ζιγκ-ζαγκ στην τέχνη τους.
  2. Αρχαία ή μη δυτική έμπνευση : Οι καλλιτέχνες του Art Deco συχνά ενσωματώνουν στυλιζαρισμένα μοτίβα εμπνευσμένα από την αρχαία Ελλάδα ή την Αίγυπτο, καθώς και πτυχές της τέχνης της Ιαπωνίας, της Κίνας, της Ινδίας και της Αφρικής.
  3. Δεξιοτεχνία : Τα διακοσμητικά αντικείμενα τέχνης - ειδικά τα έπιπλα, τα υφάσματα και τα κοσμήματα - κατασκευάζονταν συχνά με το χέρι, δείχνοντας την τεράστια ικανότητα του τεχνίτη. Με την άνοδο της εκβιομηχάνισης, τα όμορφα σχεδιασμένα, καλοφτιαγμένα αντικείμενα θα μπορούσαν να παράγονται μαζικά.
  4. Στυλιζαρισμένες φιγούρες : Ζωγράφοι και γλύπτες που εργάζονται σε στιλ αρτ ντεκό δημιουργούσαν συχνά επιμήκεις ή στυλιζαρισμένες εικόνες της ανθρώπινης μορφής.

3 διάσημα έργα αρ ντεκό

Ακολουθούν τρία παραδείγματα διάσημων έργων τέχνης Art Deco.



  1. Το κτίριο Chrysler, William Van Alen (1930) : Ολοκληρώθηκε το 1930 και σχεδιάστηκε από τον αρχιτέκτονα William Van Alen, το Chrysler Building της Νέας Υόρκης είναι ίσως ένα από τα πιο διάσημα παραδείγματα αρχιτεκτονικού στιλ αρ ντεκό. Το κορδόνι του είναι διακοσμημένο με πάνελ από ανοξείδωτο ατσάλι, που περιβάλλει ένα γεωμετρικό σχέδιο τριγωνικών παραθύρων. Τα στυλιζαρισμένα gargoyles βρίσκονται στη βάση της αίσθησης, θυμάται την αρχαία ελληνική γλυπτική.
  2. Tamara στο πράσινο Bugatti , Tamara de Lempicka (1929) : Πιο γνωστή για τα στυλιζαρισμένα, γεωμετρικά πορτρέτα των μελών της κοινωνίας της δεκαετίας του 1920, η ζωγράφος Tamara de Lempicka είναι ένας από τους εικαστικούς καλλιτέχνες που σχετίζονται με το κίνημα του Art Deco. Αυτό το αυτοπροσωπογραφία της καλλιτέχνης την δείχνει πίσω από το τιμόνι του μπλε σιωπηλού Bugatti της, επενδυμένο με ένα μαντήλι που αποδίδεται με το βάθος της κλασικής γλυπτικής.
  3. Προμηθέας , Paul Manship (1934) : Βρίσκεται στο Rockefeller Center της Νέας Υόρκης, αυτό το επιχρυσωμένο χάλκινο γλυπτό από τον καλλιτέχνη Paul Manship δείχνει στον Έλληνα Τιτάνα Προμηθέα που δίνει φωτιά στην ανθρωπότητα. Συνοψίζει το στιλ αρ ντεκό συνδυάζοντας κλασικές επιρροές και μοντέρνο υλικό.

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

Τζεφ Κοονς

Διδάσκει Τέχνη και Δημιουργικότητα

Μάθετε περισσότερα James Patterson

Διδάσκει Γραφή

Μάθετε περισσότερα Usher

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

Μάθετε περισσότερα Annie Leibovitz

Διδάσκει φωτογραφία

Μάθε περισσότερα

Είστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;

Πιάσε το Ετήσια συνδρομή MasterClass και βυθίστε τα βάθη της δημιουργικότητάς σας με τη βοήθεια του Jeff Koons, του παραγωγικού (και του τραπεζικού) σύγχρονου καλλιτέχνη που είναι γνωστός για τα γλυπτά ζώων του με μπαλόνια. Τα αποκλειστικά μαθήματα βίντεο του Jeff θα σας διδάξουν να εντοπίσετε την προσωπική σας εικονογραφία, να χρησιμοποιήσετε χρώμα και κλίμακα, να εξερευνήσετε την ομορφιά σε καθημερινά αντικείμενα και πολλά άλλα.


Αριθμομηχανή Θερμίδων

Ενδιαφέροντα Άρθρα