Πώς λειτουργεί το Voice-Over: 5 συμβουλές για επίδοξους καλλιτέχνες Voice-Over

Η εργασία Voice-over απαιτεί πολλή πρακτική και εκπαίδευση για να αναπτύξει μια καλή φωνή και εξαιρετική παράδοση. Ωστόσο, εάν είστε πρόθυμοι να συμμετάσχετε στη δουλειά, μπορεί να είστε σε θέση να συμμετάσχετε στις τάξεις άλλων επαγγελματιών καλλιτεχνών που έχουν σφυρηλατήσει καριέρα στη βιομηχανία φωνής.

Μετάβαση στην ενότητα

• Τι είναι το Voice-Over;
• 6 τύποι εργασίας Voice-Over
• Ποια είναι η διαφορά μεταξύ φωνής και φωνητικής δράσης;
• 5 συμβουλές για την εγγραφή Voice-Overs
• Είστε έτοιμοι να βγάλετε τις φωνές στο μυαλό σας στον κόσμο;
• Μάθετε περισσότερα για το MasterClass της Nancy Cartwright

Ο θρυλικός ηθοποιός φωνής αποκαλύπτει τη δημιουργική της διαδικασία για να δώσει ζωή σε κινούμενους χαρακτήρες με συγκίνηση, φαντασία και χιούμορ.

Τι είναι το Voice-Over;

Το Voice-over είναι μια τεχνική παραγωγής όπου ένας ηθοποιός ή άτομο εκτός κάμερας καταγράφει διάλογο για χρήση σε μια ταινία, τηλεοπτική εκπομπή, ντοκιμαντέρ, ανακοίνωση ή διαφήμιση κατά τη διαδικασία μετά την παραγωγή. Οι παραγωγές χρησιμοποιούν αφήγηση μέσω φωνής για να παρέχουν πρόσθετο περιεχόμενο στα οπτικά ή ως μορφή καθοδηγούμενης αφήγησης. Στους ερμηνευτές φωνής παρέχεται ένα σενάριο, το οποίο διαβάζουν και ηχογραφούν σε έναν θάλαμο ήχου, παρέχοντας πολλαπλές λήψεις για να διασφαλιστεί ότι η παραγωγή έχει μια σειρά από παραστάσεις από τις οποίες θα επιλέξει.

πώς να γράψετε το δικό σας ποίημα

6 τύποι εργασίας Voice-Over

Από την αφήγηση ντοκιμαντέρ έως το εμπορικό μάρκετινγκ, υπάρχουν πολλοί τρόποι με τους οποίους οι παραγωγές μπορούν να χρησιμοποιούν φωνητικά, όπως:

1. Αφήγηση : Περιβαλλοντικά προγράμματα και ντοκιμαντέρ Χρησιμοποιείτε συχνά φωνητικά μηνύματα για να καθοδηγήσετε τους θεατές σε ό, τι συμβαίνει στην οθόνη. Το ταλέντο Voice-over δημιουργεί μερικές φορές εμφανίσεις στην οθόνη σε μια μεγαλύτερη ιστορία, παρέχοντας περισσότερες πληροφορίες στο κοινό.
2. Εμπορικός : Οι τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές διαφημίσεις για προϊόντα και αγαθά θα τοποθετήσουν την αφήγηση πάνω από τις εικόνες και τους ήχους στην οθόνη, χρησιμοποιώντας την τεχνική παραγωγής για την αγορά ενός προϊόντος στους θεατές. Ορισμένες διαφημίσεις απαιτούν ταλαντούχους ηθοποιούς για να παίξουν φανταστικούς χαρακτήρες, ενώ άλλοι τους επιτρέπουν να χρησιμοποιούν τη δική τους φωνή για να συνδεθούν με τους θεατές.
3. Εκπαίδευση : Τα εκπαιδευτικά προγράμματα για σχολεία και εταιρικές ρυθμίσεις χρησιμοποιούν συχνά καθοδηγούμενη φωνή για να εξηγήσουν τις έννοιες στα βίντεό τους. Οι οργανισμοί χρησιμοποιούν αυτά τα φωνητικά για κατάρτιση, ανθρώπινο δυναμικό ή σκοπούς ηλεκτρονικής μάθησης.
4. Αυτοματοποίηση : Οι ηθοποιοί φωνής καταγράφουν συχνά σύντομα μηνύματα υπηρεσίας ή ειδοποιήσεις για δημόσιες συγκοινωνίες ή ανακοινώσεις που επαναλαμβάνονται και αναπαράγονται καθημερινά.
5. ΤΡΟΠΟΣ ΖΩΗΣ : Τα προϊόντα ευεξίας όπως οι εφαρμογές διαλογισμού με καθοδήγηση ή τα προγράμματα αυτοβοήθειας χρησιμοποιούν συχνά καλλιτέχνες φωνής για καθοδηγούμενη αφήγηση. Για αυτόν τον τύπο εργασίας voiceover, οι ερμηνευτές πρέπει να χρησιμοποιούν μια ομοιόμορφη, ήρεμη φωνή για να δημιουργήσουν μια χαλαρωτική επίδραση στο κοινό.
6. Ψηφιακό : Τα ηχητικά βιβλία συχνά κάνουν φωνητικούς καλλιτέχνες για να διαβάσουν μυθιστορήματα, διηγήματα ή απομνημονεύματα για ακροατές. Τα podcast χρησιμοποιούν επίσης ηθοποιούς φωνής ως εκφωνητές, φανταστικούς χαρακτήρες ή διαφημιστικούς σκοπούς.

Ποια είναι η διαφορά μεταξύ φωνής και φωνητικής δράσης;

Υπάρχει μια βασική διαφορά μεταξύ των φωνητικών και των φωνητικών ενεργειών: Το Voice-over αναφέρεται τόσο στην τεχνική παραγωγής της καταγραφής της αφήγησης για διάφορες χρήσεις όσο και στη φωνή του αόρατου αφηγητή. Οι καλλιτέχνες φωνής είναι οι ερμηνευτές που καταγράφουν αφήγηση και παραστάσεις σε ένα περίπτερο για διάφορες παραγωγικές χρήσεις.

5 συμβουλές για την εγγραφή Voice-Overs

Η βιομηχανία voice-over μπορεί να είναι δύσκολο να εισέλθει, αλλά υπάρχουν μερικοί τρόποι με τους οποίους μπορείτε να ξεχωρίσετε ως ένας υπέροχος καλλιτέχνης voice-over. Ακολουθεί μια λίστα με συμβουλές που μπορείτε να δείτε προτού καταγράψετε το πρώτο σας φωνή:

1. Βρείτε ένα ήσυχο δωμάτιο . Οι επαγγελματίες ηθοποιοί συχνά μετατρέπουν ένα δωμάτιο στο σπίτι τους σε ένα στούντιο ηχογράφησης που είναι εντελώς απαλλαγμένο από θόρυβο στο παρασκήνιο. Εάν δεν διαθέτετε ειδικό χώρο εγγραφής και περιορισμένο χώρο, εξετάστε το ενδεχόμενο εγγραφής στο ντουλάπι σας. Θα υπάρξουν λιγότερες περισπασμούς και η εγγραφή σε μικρότερο δωμάτιο θα προκαλέσει λιγότερη αντήχηση ή ηχώ. Ένα μικρόφωνο μπορεί να πάρει πολλούς ανεπιθύμητους ήχους, οπότε βεβαιωθείτε ότι ο χώρος είναι όσο το δυνατόν πιο ηχομονωμένος χρησιμοποιώντας αφρό ή χοντρές κουβέρτες και σφραγίζοντας το κενό κάτω από την πόρτα.
2. Κάντε φωνητικές προθέρμανση . Ένα ουσιαστικό μέρος της προετοιμασίας για μια φωνητική εργασία ή φωνή η ακρόαση ζεσταίνει τη φωνή σας μέσω φωνητικών ασκήσεων. Οι φωνητικές προθέρμανση και οι ασκήσεις αναπνοής είναι ένα χρήσιμο εργαλείο για την προετοιμασία για οποιαδήποτε απόδοση, αλλά είναι ιδιαίτερα χρήσιμα όταν προετοιμάζεστε να κάνετε φωνητική εργασία. Η προθέρμανση της φωνής σας και η εξάσκηση της προφοράς μπορεί να σας διευκολύνει σε μια φωνή εγγραφής με την κατάλληλη υποστήριξη αναπνοής και σαφήνεια για ηχογράφηση.
3. Δηλώσεις . Οι καλλιτέχνες φωνής πρέπει να προφέρουν με σαφήνεια. Το κοινό πρέπει να καταλάβει τι λέει ο ομιλητής, εάν τα γραφικά θα συνοδεύουν την ηχογράφηση ή όχι. Η σαφήνεια είναι κρίσιμη κατά την παροχή πληροφοριών ή γραμμών διαλόγου.
4. Παρακολουθήστε το ρυθμό σας . Η βηματοδότηση είναι το κλειδί για κάθε τύπο εγγραφής φωνής. Οι καλλιτέχνες Voice-over πρέπει να γνωρίζουν πόσο γρήγορα ή αργά παρέχουν πληροφορίες, ώστε το κοινό να μην χαθεί ή να βαρεθεί κατά την ακρόαση. Σημειώστε πόσο γρήγορα ή αργά μιλάτε στην καθημερινή συνομιλία. Για παράδειγμα, εάν είστε γρήγορος ομιλητής, εξασκηθείτε πιο αργά αλλά φυσικά. Εάν διαβάζετε με αργό ρυθμό, αυξήστε την ταχύτητα που διαβάζετε με μικρές αυξήσεις έως ότου βρείτε τον καλύτερο ρυθμό για το έργο που εξακολουθεί να αισθάνεται φυσικό.
5. Χρησιμοποιήστε ποιοτικό εξοπλισμό . Εάν υπηρετείτε ως δικός σας μηχανικός ήχου σε οικιακό στούντιο, χρησιμοποιήστε τον καλύτερο εξοπλισμό που μπορείτε να αποκτήσετε, επειδή μπορεί να επηρεάσει τον ήχο ολόκληρης της απόδοσής σας. Το λογισμικό μετά την παραγωγή μπορεί να επεξεργαστεί μόνο τον ήχο σας, οπότε εκτός από ένα μικρό, ήσυχο δωμάτιο, ο εξοπλισμός σας πρέπει να είναι όσο το δυνατόν πιο ποιοτικός. Δεν χρειάζεται να αγοράσετε ακριβό εξοπλισμό, καθώς υπάρχει πολύς ποιοτικός εξοπλισμός ελέγχου για εκείνους με προϋπολογισμό.

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

Διδάσκει φωνητική υποκριτική

τι είναι παράδοξο στην ποίηση

Διδάσκει Γραφή

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

Διδάσκει φωτογραφία

τι είναι ταύρος ήλιος και φεγγάρι σημάδι

Είστε έτοιμοι να βγάλετε τις φωνές στο μυαλό σας στον κόσμο;

Το μόνο που χρειάζεστε είναι ένα Ετήσια συνδρομή MasterClass και τα αποκλειστικά μας μαθήματα βίντεο από τη Nancy Cartwright, τον ηθοποιό φωνής που βραβεύτηκε με την Emmy, υπεύθυνος για τη ζωή των αγαπημένων κινουμένων σχεδίων - όπως ο Bart Simpson και ο Chuckie Finster - στη ζωή. Με τη βοήθεια της Nancy, θα είστε έτοιμοι να χρησιμοποιήσετε τη φωνή σας ως όργανο με κάθε είδους περίεργους και υπέροχους τρόπους.