Ως εικαστικός καλλιτέχνης, το να είναι σε θέση να αντιπροσωπεύει ένα αντικείμενο, μια ιδέα ή μια ιδέα μέσω της χρήσης του σχήματος είναι ένα από τα πιο σημαντικά καλλιτεχνικά εργαλεία σας.
Μετάβαση στην ενότητα
- Τι είναι το σχήμα στη τέχνη;
- Γεωμετρικά και οργανικά σχήματα στην τέχνη
- 6 Παραδείγματα τέχνης που ορίζονται από τη χρήση σχήματος
- Είστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;
- Μάθετε περισσότερα για το MasterClass του Jeff Koons
Ο Jeff Koons διδάσκει τέχνη και δημιουργικότητα Ο Jeff Koons διδάσκει τέχνη και δημιουργικότητα
Ο Jeff Koons σας διδάσκει πώς το χρώμα, η κλίμακα, η φόρμα και πολλά άλλα μπορούν να σας βοηθήσουν να διοχετεύσετε τη δημιουργικότητά σας και να δημιουργήσετε την τέχνη που υπάρχει μέσα σας.
Μάθε περισσότερα
Τι είναι το σχήμα στη τέχνη;
Το σχήμα είναι μια από τις αρχές της τέχνης που χρησιμεύει ως δομικό στοιχείο για την εκπροσώπηση κάθε ποικιλίας αντικειμένων μέσω της ζωγραφικής, της γλυπτικής και της αρχιτεκτονικής. Στην πιο βασική του μορφή, ένα σχήμα είναι μια δισδιάστατη περιοχή που περιβάλλεται από ένα περίγραμμα. Στο πλαίσιο της τέχνης, το σχήμα είναι η εξωτερική μορφή, το περίγραμμα ή το περίγραμμα ενός θέματος. Αν και τα σχήματα είναι δισδιάστατα στη ζωγραφική και το σχέδιο, οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν άλλα στοιχεία όπως γραμμή, χρώμα, αξία και σκιά για να δώσουν σε ένα σχήμα την εμφάνιση ενός τρισδιάστατου σχήματος.
Γεωμετρικά και οργανικά σχήματα στην τέχνη
Τα σχήματα μπορούν συχνά να χωριστούν σε δύο διαφορετικές κατηγορίες: γεωμετρικά και οργανικά. Τα γεωμετρικά σχήματα είναι ακριβείς, κανονικές, γωνιακές, γεωμετρικές κατασκευές που είναι μαθηματικά συνεπείς. Τα βασικά σχήματα που είναι γεωμετρικά περιλαμβάνουν κύκλους, τετράγωνα και τρίγωνα. Τα οργανικά σχήματα - μερικές φορές ονομάζονται βιομορφικά σχήματα - είναι δομές ελεύθερης μορφής, ακανόνιστες ή ασύμμετρες που εμφανίζονται στον φυσικό κόσμο, όπως πέταλα λουλουδιών, φτερά λιβελλούλης, σύννεφα και η ανθρώπινη μορφή.
6 Παραδείγματα τέχνης που ορίζονται από τη χρήση σχήματος
Εδώ είναι μερικά έργα τέχνης που παρουσιάζουν τους διάφορους τρόπους που οι καλλιτέχνες έχουν παίξει με σχήμα στο έργο τους.
- Γυναίκα με βιβλίο από τον Πάμπλο Πικάσο (1937) : Τα κυβικά πορτραίτα του Pablo Picasso ήταν διάσημα για τη διάσπαση ανθρώπινων μορφών - συνήθως γυναικείας μορφής - σε γεωμετρικά και οργανικά σχήματα. Σε αυτό το διάσημο πορτρέτο της ερωμένης του Marie-Thérèse Walter, ο Πικάσο την δείχνει να ξαπλώνει σε μια καρέκλα, χωρισμένη σε μια σειρά κύκλων και πετάλων με χοντρές, εμφανείς γραμμές.
- Μεταμόρφωση Ι από τον M.C. Escher (1937) : Η πρώτη ξυλογραφία στο M.C. Η σειρά Metamorphosis του Escher δείχνει πώς ένα τοπίο - σε αυτήν την περίπτωση, ένα πλάνο του Atrani, μιας πόλης στην ακτή του Αμάλφι της Ιταλίας - μπορεί να χωριστεί στα στοιχειακά του σχήματα. Σε ολόκληρο το πανόραμα αυτής της ξυλογραφίας, η πόλη γίνεται μια σειρά από κύβους, οι οποίοι μεταμορφώνονται σε σχήματα αστεριών, οι οποίοι τελικά γίνονται κούκλα.
- Bird in Flight από τον Constantin Brâncuși (1923) : Πουλί κατά την πτήση είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα ενός νεωτεριστικού γλυπτού που χρησιμοποιεί γεωμετρικά σχήματα για να δημιουργήσει μια οργανική μορφή που προορίζεται να προκαλέσει την ενέργεια και την ορμή ενός ιπτάμενου πουλιού.
- Broadway Boogie-Woogie από τον Piet Mondrian (1940) : Broadway Boogie-Woogie είναι ένα από τα πιο διάσημα έργα του νεωτεριστικού ζωγράφου Piet Mondrian που βασίστηκε σε γεωμετρικά σχήματα - συχνά τετράγωνα και ορθογώνια - για να δημιουργήσει τις συνθέσεις του. Το επίπεδο εικόνας καλύπτεται με μια σειρά από φωτεινά, πρωτεύοντος χρώματος τετράγωνα και ορθογώνια πάνω σε λευκό φόντο που δημιουργεί την ψευδαίσθηση του φωτισμού των μαρκών.
- Αποικιακός κυβισμός του Stuart Davis (1952) : Ο ζωγράφος της ποπ αρτ Στιούαρτ Ντέιβις χρησιμοποίησε σχήμα στο έργο του για να αντιπροσωπεύσει πού βρίσκονται τα πράγματα στο διάστημα. Αυτός ο πίνακας δείχνει μια σειρά αλληλεπικαλυπτόμενων γεωμετρικών σχημάτων σε χρώματα μπλε, κόκκινου, μαύρου και λευκού, που έχουν την ψευδαίσθηση να βγαίνουν από τον καμβά.
- Το Sheaf (La Gerbe) από τον Henri Mattise (1952) : Στα τελευταία του χρόνια, ο ζωγράφος Henri Matisse δούλευε συχνά με λαμπερά χαρτιά, τα οποία θα τακτοποιούσε σε σχέδια. Ένα εξαιρετικό παράδειγμα των διακοπών του Matisse είναι Το Sheaf , που δείχνει μια σειρά από πολύχρωμα φύλλα σε σχήμα φύλλου που σχηματίζουν ένα είδος μπουκέτο στον καμβά.
Είστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;
Πιάσε το Ετήσια συνδρομή MasterClass και βυθίστε τα βάθη της δημιουργικότητάς σας με τη βοήθεια του Jeff Koons, του παραγωγικού (και του τραπεζικού) σύγχρονου καλλιτέχνη που είναι γνωστός για τα γλυπτά ζώων του με μπαλόνια. Τα αποκλειστικά μαθήματα βίντεο του Jeff θα σας διδάξουν να εντοπίσετε την προσωπική σας εικονογραφία, να χρησιμοποιήσετε χρώμα και κλίμακα, να εξερευνήσετε την ομορφιά σε καθημερινά αντικείμενα και πολλά άλλα.
