Συνδυάζοντας εικόνες, έντυπο υλικό, ακόμη και αντικείμενα που βρέθηκαν, οι καλλιτέχνες μπορούν να δημιουργήσουν εντυπωσιακά έργα κολάζ που θαμπώνουν το μάτι και προσφέρουν μια μοναδική προοπτική για τη φύση της τέχνης.
Τα πιο δημοφιλή μαςΜάθετε από τα καλύτερα
Με περισσότερα από 100 μαθήματα, μπορείτε να αποκτήσετε νέες δεξιότητες και να ξεκλειδώσετε τις δυνατότητές σας. Γκόρντον ΡάμσαϊΜαγειρική Άννι ΛεϊμπόβιτςΦωτογραφία Άαρον ΣόρκινΣενάριο Άννα ΓουίντουρΔημιουργικότητα και ηγεσία deadmau5Ηλεκτρονική Μουσική Παραγωγή Μπόμπι ΜπράουνΜακιγιάζ Χανς ΖίμερΒαθμολογία ταινιών Neil GaimanΗ τέχνη της αφήγησης Ντάνιελ ΝεγκρεάνουΠόκερ Άαρον ΦράνκλινΤέξας Bbq Misty CopelandΤεχνικό μπαλέτο Τόμας ΚέλερΤεχνικές μαγειρέματος I: Λαχανικά, Ζυμαρικά και ΑυγάΞεκίναΜετάβαση στην ενότητα
- Τι είναι ένα κολάζ;
- Μια σύντομη ιστορία του κολάζ στην τέχνη
- 4 τύποι κολάζ
- Είστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;
Η Άννι σας φέρνει στο στούντιο της και στους βλαστούς της για να σας διδάξει ό, τι ξέρει για την προσωπογραφία και να λέει ιστορίες μέσω εικόνων.
Μάθε περισσότερα
Τι είναι ένα κολάζ;
Ένα κολάζ είναι μια μορφή εικαστικών τεχνών στην οποία τα οπτικά στοιχεία συνδυάζονται για να δημιουργήσουν μια νέα εικόνα που μεταφέρει ένα μήνυμα ή μια ιδέα. Το κολάζ προέρχεται από τη γαλλική λέξη κολερ , που σημαίνει κόλλα, συχνά το πρωταρχικό μέσο συνδυασμού εικόνων στην τέχνη κολάζ. Οι συνεργάτες μπορούν να αντλήσουν αυτές τις εικόνες από αποκόμματα εφημερίδων ή να εκτυπώσουν διαφημίσεις, ή να τις απορρίψουν από διαφορετικά υλικά, όπως φωτογραφίες, ύφασμα , ξύλο, ακόμη και εφήμερα. Οι συνεργάτες μπορούν να εφαρμόσουν τις εικόνες στην επιφάνεια ενός άλλου έργου τέχνης, όπως ένας καμβάς, για να δημιουργήσουν μια νέα μεμονωμένη εικόνα.
Υπάρχουν πολλά διαφορετικά υποκείμενα κολάζ, όπως φωτομοντάζ, κολάζ υφάσματος και ντεκουπάζ, καθένα από τα οποία προσφέρει μια παραλλαγή της βασικής του μορφής. Η σύγχρονη τεχνολογία οδήγησε επίσης στην άνοδο της ψηφιακής τέχνης κολάζ ή του eCollage που δημιουργήθηκε από προγράμματα λογισμικού επεξεργασίας υπολογιστών και φωτογραφιών.
Μια σύντομη ιστορία του κολάζ στην τέχνη
Ενώ το κολάζ έφτασε στο mainstream τον εικοστό αιώνα, οι ιστορικοί τέχνης δηλώνουν ότι η προέλευσή του ανάγεται στον δέκατο αιώνα. Οι καλλιγράφοι στην Ιαπωνία χρησιμοποίησαν την τεχνική όταν δημιουργούσαν ποίηση. Ακολουθεί μια σύντομη ιστορική επισκόπηση που υπογραμμίζει πώς ο κόσμος της τέχνης αγκάλιασε τη μορφή:
- Το κολάζ εισέρχεται στη σύγχρονη τέχνη . Η τέχνη του κολάζ ως μορφή τέχνης μόντεμ ξεκίνησε στις αρχές του εικοστού αιώνα όταν οι Κούβες καλλιτέχνες Pablo Picasso και Georges Braque άρχισαν να κολλούν υλικό - κομμάτια χαρτιού, ύφασμα, ακόμη και αντικείμενα - σε καμβά και άλλες επιφάνειες στις αρχές του εικοστού αιώνα. Πικάσο Νεκρή φύση με κάθισμα καρέκλας (1912) χαρακτήρισε ελαιόλαδο κολλημένο σε καμβά, ενώ το Braques ’ Φρούτα και ποτήρι (1912) ήταν μια μορφή κολλημένο χαρτί με ταπετσαρία με σχέδια κολλημένο σε καμβά.
- Οι Dadaists και οι σουρεαλιστές αγκαλιάζουν τη φόρμα . Το κίνημα της τέχνης Dada αγκάλιασε επίσης την τέχνη κολάζ. Η φόρμα εμφανίστηκε σε έργα της Hannah Höch, η οποία κόλλησε φωτογραφίες και διαφημίσεις αποκομμένες από περιοδικά για το φωτομοντάζ Cut with a Kitchen Knife. Ο Γερμανός καλλιτέχνης Kurt Schwitters χρησιμοποίησε τη φόρμα στα ξύλινα κολάζ του. Το κολάζ έγινε επίσης μέρος του Σουρεαλισμός , όπου οι καλλιτέχνες απολάμβαναν να αντιπαραθέσουν υπάρχοντα στοιχεία για να δημιουργήσουν ένα καινούργιο έργο. Ο σουρεαλιστής καλλιτέχνης Joseph Cornell υιοθέτησε τεχνικές κολάζ για να δημιουργήσει ονειρικές εικόνες λίγο πριν από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο.
- Επίδραση στην Pop art . Στα μέσα του εικοστού αιώνα, το κολάζ τέχνης ήταν σημαντική επιρροή στο κίνημα της Ποπ Αρτ, πρώτα μέσω του παιχνιδιάρικου έργου του Βρετανού καλλιτέχνη Ρίτσαρντ Χάμιλτον και αργότερα, σε μια έκθεση του 1962 στην Πινακοθήκη Sidney Janis της Νέας Υόρκης, όπου έδειχναν έργα από Άντυ Γουόρχολ και ο Roy Lichtenstein. Σήμερα, οι συνεργάτες χρησιμοποιούν τόσο την παραδοσιακή μέθοδο κοπής και επικόλλησης όσο και σύγχρονα μέσα όπως το ψηφιακό λογισμικό για την προώθηση της μορφής τέχνης και τη δημιουργία νέων έργων.
4 τύποι κολάζ
Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τύποι κολάζ, όλα με βάση τα υλικά που χρησιμοποιούνται, όπως:
- Κολλημένο χαρτί . Λαμβάνεται από τον γαλλικό όρο που σημαίνει επικολλημένο χαρτί ή αποκοπή χαρτιού, κολλημένο χαρτί , ή χαρτί κολάζ, είναι μια τεχνική κολάζ στην οποία τυπωμένο ή διακοσμημένο χαρτί εφαρμόζεται σε μια επιφάνεια, όπως καμβά, για τη δημιουργία μιας νέας εικόνας. Τα πρώτα έργα κολάζ του Πικάσο, του Μπράκ και του Ισπανού ζωγράφου Juan Gris είναι παραδείγματα κολλημένο χαρτί .
- Τομή . Αρχικά χρησιμοποιήθηκε για να περιγράψει μια μορφή επίπλων και διακόσμησης του δέκατου έβδομου αιώνα, το ντεκόπ - από τη γαλλική λέξη Τομή , που σημαίνει αποκοπή - περιλαμβάνει την τακτοποίηση και την επικόλληση των έγχρωμων περικοπών χαρτιού, συχνά με στρώσεις, για τη δημιουργία μιας εικόνας. Στη συνέχεια, η εικόνα σφραγίζεται με βερνίκι. Ο Henri Matisse δημιούργησε πολλά αξιόλογα έργα τέχνης découpage, όπως Μπλε Γυμνό II (1952), αφού η ασθένεια έκανε τη ζωγραφική δυσκολότερη για τον.
- Μοντάζ φωτογραφιών . Ένα κολάζ που δημιουργείται κόβοντας και κολλώντας άλλες φωτογραφίες για να δημιουργήσετε μια νέα εικόνα είναι γνωστό ως φωτομοντάζ ή σύνθεση. Η νέα εικόνα φωτογραφίζεται συχνά για να δημιουργήσει ένα απρόσκοπτο στοιχείο στο κολάζ φωτογραφιών. Η προβολή του ψηφιακού λογισμικού επεξεργασίας εικόνας έχει οδηγήσει σε μεγαλύτερη ευκολία στη δημιουργία φωτομοντάζ.
- Συνέλευση . Μια τεχνική με την οποία οι τρισδιάστατες εικόνες δημιουργούνται προσθέτοντας αντικείμενα που βρέθηκαν σε μια επίπεδη επιφάνεια, το assemblage είναι μια μορφή εικαστικής τέχνης που σχετίζεται με το κολάζ. Οι καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα περιλαμβάνουν τον Πάμπλο Πικάσο, ο οποίος χρησιμοποίησε μεταλλικά απορρίμματα και τον Ρόμπερτ Ράουζενμπεργκ, του οποίου η προσέγγιση των μικτών μέσων συνδύασε το υλικό και το χρώμα για να δημιουργήσει ανάγλυφα (μια τεχνική γλυπτικής όπου το φόντο φαίνεται ανυψωμένο).
MasterClass
Προτείνεται για εσάς
Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.
Άννι ΛεϊμπόβιτςΔιδάσκει φωτογραφία
Μάθετε περισσότερα Frank Gehry
Διδάσκει Σχεδιασμό και Αρχιτεκτονική
Μάθετε περισσότερα Diane von FurstenbergΔιδάσκει την οικοδόμηση μιας μάρκας μόδας
Μάθετε περισσότερα Marc JacobsΔιδάσκει Σχεδιασμό Μόδας
Μάθε περισσότεραΕίστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;
Πιάσε το Ετήσια συνδρομή MasterClass και βυθίστε τα βάθη της δημιουργικότητάς σας με τη βοήθεια του Jeff Koons, του παραγωγικού (και του τραπεζικού) σύγχρονου καλλιτέχνη που είναι γνωστός για τα γλυπτά ζώων του με μπαλόνια. Τα αποκλειστικά μαθήματα βίντεο του Jeff θα σας διδάξουν να εντοπίσετε την προσωπική σας εικονογραφία, να χρησιμοποιήσετε χρώμα και κλίμακα, να εξερευνήσετε την ομορφιά σε καθημερινά αντικείμενα και πολλά άλλα.
