Συμβουλές του Hans Zimmer για σκοράρισμα ταινιών: Πώς να συνθέσετε σκορ μουσικής ταινίας

Θέλετε να μάθετε πώς ο συνθέτης ταινιών Hans Zimmer έρχεται με πρωτότυπες μουσικές και μουσικές ιδέες για ταινίες μεγάλου μήκους; Από Ανθρωπος της βροχής προς την Εναρξη Στην τριλογία του Dark Knight του Christopher Nolan, ο Zimmer είναι ένας από τους πιο πολυσύχναστους συνθέτες στο Χόλιγουντ. Ένας βετεράνος της μουσικής επιχείρησης, ο Zimmer έχει συνθέσει μερικές από τις πιο γνωστές ταινίες της εποχής μας.

Το 1995, ο Zimmer κέρδισε το Όσκαρ για το Καλύτερο Πρωτότυπο Μουσικό Σκορ το 1995 για Ο βασιλιάς των Λιονταριών . (Πόσες φορές έχετε πιάσει τον εαυτό σας να βουίζει τον Κύκλο της Ζωής από) Ο βασιλιάς των Λιονταριών Από τότε έχει κερδίσει πολλά ακόμη Academy Awards, ανάμεσα σε αμέτρητα άλλα βραβεία.

πώς να γράψετε μια συνέντευξη

Μέχρι σήμερα, ο Zimmer έχει συνθέσει περισσότερες από 150 ταινίες, καθιστώντας τον έναν από τους σημαντικότερους εμπειρογνώμονες στον κόσμο στη συγγραφή αποτελεσμάτων ταινιών.

Μετάβαση στην ενότητα

• Τι είναι το σκορ ταινιών;
• 13 συμβουλές του Hans Zimmer για σκοράρισμα ταινιών
• 13 Βαθμολογίες ταινιών Blockbuster Συνθέσεις του Hans Zimmer
• Μάθετε περισσότερα για το MasterClass του Hans Zimmer

Από τη συνεργασία μέχρι τη βαθμολογία, ο Hans Zimmer σας διδάσκει πώς να πείτε μια ιστορία με μουσική σε 31 αποκλειστικά μαθήματα βίντεο.

Τι είναι το σκορ ταινιών;

Το σκορ μιας ταινίας είναι ένα πρωτότυπο κομμάτι γραπτής μουσικής που συνοδεύει τα γραφικά μιας ταινίας. Διάφορα άλλα μέσα, όπως βιντεοπαιχνίδια, μπορούν επίσης να εμφανίσουν βαθμολογίες.

Χανς Ζίμερ

Διδάσκει σκοράρισμα ταινιών

13 συμβουλές του Hans Zimmer για σκοράρισμα ταινιών

Η βαθμολογία ταινιών είναι μια δύσκολη δουλειά. Υπάρχουν πολλά στοιχεία που μπαίνουν στη μουσική σύνθεση για μια κινηματογραφική ταινία, από τη σύνταξη της ίδιας της μουσικής έως την ενορχήστρωση έως τα ηχητικά εφέ έως την εργασία με το επόπτης μουσικής για να διασφαλιστεί ότι κάθε κομμάτι της μουσικής εξυπηρετεί με ακρίβεια το τελικό όραμα της ταινίας.

Η μουσική θεωρία παίζει επίσης ρόλο. Όταν γράφετε μουσική για ένα σκορ ταινίας, ο Zimmer ξεκινά σκέφτεται ένα θέμα ως συνομιλία ή ως ένα σύνολο ερωτήσεων και απαντήσεων.

Για να το δοκιμάσετε μόνοι σας, βρείτε μια σκηνή που αγαπάτε σε μια ταινία και δημιουργήστε ένα πρωτότυπο σκορ δημιουργώντας ένα μοτίβο ερωτήσεων και απαντήσεων. Σκεφτείτε το γεγονός ότι γνωρίζετε πώς τελειώνει η σκηνή πριν το κάνει το κοινό και δημιουργήστε μια ερώτηση στην αρχή, γνωρίζοντας πώς θα τελειώσει η σκηνή. Γράψτε μια υπόδειξη που επισημαίνει αυτές τις ερωτήσεις και απαντήστε σε αυτές.

Αυτή είναι μόνο μια συμβουλή από τον Zimmer σχετικά με τη συγγραφή αποτελεσμάτων ταινιών Εδώ είναι 13 ακόμη, απευθείας από τον ίδιο τον πλοίαρχο.

ανοιχτό ή σκούρο ρούμι για pina colada

1. Επιλέξτε ένα κλειδί θέματος . Πρώτα, πρέπει να επιλέξετε ένα κλειδί - και να το κολλήσετε. Ο Zimmer ακολουθεί αυτήν την προσέγγιση, σπάνια χρησιμοποιώντας πολλές βασικές αλλαγές. Αναφέρει ότι του αρέσει να γράφει στο D, το οποίο του δίνει το στέρεο έδαφος και την ελευθερία που χρειάζεται για να δημιουργήσει ένα πρωτότυπο θέμα. Επιλέξτε ένα κλειδί που σας δίνει το χώρο να εκφράσετε ένα πλήρες φάσμα συναισθημάτων.

δύο. Πείτε μια ιστορία . Η δουλειά σας ως συνθέτης είναι να πείτε μια ιστορία. κολλήστε στην ιστορία και μην την εγκαταλείψετε ποτέ. Θα αναπτύξετε μια βαθμολογία που συνυπάρχει κομψά με τις εικόνες και τις λέξεις και τα χρώματα που δημιουργεί ο σκηνοθέτης. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να ζήσετε στον κόσμο της ιστορίας. Σκεφτείτε τους κύριους χαρακτήρες της ταινίας και το ταξίδι τους. Τι λέει η ιστορία τους για την ανθρώπινη κατάσταση;

3. Μάθετε τους Κανόνες της Ιστορίας . Για να ξεκινήσετε να ζείτε στον κόσμο της ιστορίας, μάθετε τους κανόνες της από τον σκηνοθέτη σας. Η εργασία σύμφωνα με αυτούς τους κανόνες είναι σαν να παίζεις ένα παιχνίδι. Οι κανόνες σάς βοηθούν να αποφύγετε να φτάσετε σε ένα mashup διαφορετικών χρωμάτων Play-Doh. Μόνο αφού δημιουργήσετε ένα ισχυρό πλαίσιο κανόνων για να δημιουργήσετε τον εαυτό σας, τότε μπορείτε να αρχίσετε να παραβιάζετε αυτούς τους κανόνες για να προσθέσετε λίγο φρεσκάδα.

Τέσσερις. Μην πάρετε πάρα πολύ τεχνικά αμέσως . Οι ταινίες δεν δημιουργούνται από επιτροπή. Το καθήκον σας είναι να ακολουθήσετε το προβάδισμα του σκηνοθέτη και να δημιουργήσετε ένα κοινό μουσικό όραμα. Εάν ξεκινήσετε να συζητάτε για τη μουσική συγκεκριμένα ή ακόμη και τεχνικά, μπορεί να χάσετε ένα σημαντικό υποκείμενο που ενημερώνει την πρόθεση του σκηνοθέτη. Ο Zimmer έχει τη συνήθεια να ξεκινήσει συνομιλίες με σκηνοθέτες όσο το δυνατόν νωρίτερα και να επιτρέψει σε αυτήν τη συζήτηση να ενημερώσει πώς η μουσική θα διαμορφώσει την ιστορία. Αποφύγετε τις συνομιλίες πραγματικότητας που είναι δολοφόνοι της φαντασίας και αποθηκεύστε τις για τον παραγωγό.

5. Ξεκινήστε να γράφετε το συντομότερο δυνατόν . Ο Zimmer αρέσει να γράφει μουσική το συντομότερο δυνατό, ακόμη και πριν ξεκινήσει η μαγνητοσκόπηση, για να επηρεάσει την κατεύθυνση στο σετ. Αποφεύγει την προσωρινή μουσική, γιατί μπορεί να τον αφήσει σε κάτι που περιορίζει την ελευθερία και τη δημιουργικότητά του. Το πιο αποτελεσματικό περιβάλλον υπάρχει όταν όλοι στο σετ εργάζονται για την εξυπηρέτηση της ιστορίας και χρησιμοποιούν τις προσωπικές τους φωνές (και ταλέντα) για να το κάνουν. Εμπιστευτείτε τα ένστικτα των συνεργατών σας και βοηθήστε να επηρεάσετε τη δημιουργικότητά τους, δίνοντάς τους τη μουσική σας νωρίς στη διαδικασία.

πώς να ξεκινήσετε ένα μυθιστόρημα σε πρώτο πρόσωπο

6. Κρατήστε ένα ημερολόγιο μουσικής . Ο Zimmer κρατά ένα μουσικό ημερολόγιο στο οποίο γράφει και καταγράφει τις ιδέες του από μέρα σε μέρα. Δεν επεξεργάζεται την προηγούμενη δουλειά, αλλά προχωρά και συνεχίζει να αναπτύσσει συγκεκριμένες ιδέες για να βρει τα σωστά θέματα και στυλ για την ταινία. Για να διατηρήσετε ένα μουσικό ημερολόγιο, ξεκινήστε να γράφετε, ακόμα κι αν δεν πιστεύετε ότι λειτουργεί. Μπορείτε πάντα να το αφήσετε έξω από το σκορ σας. Μην επιστρέψετε και επεξεργαστείτε τη δική σας εργασία. Συνέχισε να γράφεις! Ίσως διαπιστώσετε ότι ένα παλιό, ανέγγιχτο κομμάτι λειτουργεί καλύτερα για ένα διαφορετικό τμήμα της ταινίας. Μην ανησυχείτε για μεταβάσεις μεταξύ κομματιών. δεν δημιουργείτε ακόμη πλήρη βαθμολογία. Μπορείτε επίσης να παίξετε με τέμπο στο ημερολόγιό σας.

Χανς Ζίμερ

Διδάσκει σκοράρισμα ταινιών

7. Γράψτε για τον Ντόρις . Βρείτε το Doris σας. Ο Zimmer δημιούργησε ένα πρόσωπο για το οποίο γράφει. Αυτό τον βοηθά να στηρίξει την προσέγγισή του για να διασφαλίσει ότι δίνει στο κοινό του μια διαφυγή, μια εμπειρία που δεν θα είχε στην καθημερινή της ζωή. Γράψτε για τον Ντόρις και, στη συνέχεια, δοκιμάστε το σκορ μπροστά σε ένα κοινό για να δείτε αν έχετε επιτύχει τη διαφυγή που αναζητούν.

8. Δημιουργήστε μια παλέτα ήχου . Οι παλέτες ήχου χρησιμοποιούνται για να σχεδιάσουν τον κόσμο της ταινίας και να τους δώσουν μοναδικές ατμόσφαιρες. Ο Zimmer θεωρεί τη μουσική και την εικόνα συμπληρωματικά μεταξύ τους και προσπαθεί να δημιουργήσει παλέτες ήχου που συνυπάρχουν με την προσέγγιση του κινηματογράφου να διηγηθεί την ιστορία. Πιστεύει επίσης ότι κάθε συνθέτης θα πρέπει να μελετήσει το φως, το χρώμα και την επεξεργασία για να βοηθήσει στο παγκόσμιο κτίριο. Λέει ότι είναι σημαντικό να ρυθμίσετε την παλέτα ήχου νωρίς στην ταινία, για ενημέρωση
και προσκαλέστε το κοινό στο ταξίδι στον κόσμο που οι ήχοι σας βοηθούν στη δημιουργία.

9. Πάρτε το κοινό σε ένα ταξίδι - αλλά μην το πάρετε για αυτούς . Μάθετε επίσης πότε να αποφύγετε τον Mickey Mousing: μην χτυπάτε πάντα το κόψιμο. Με αυτόν τον τρόπο, μπορείτε να δώσετε στο κοινό πάρα πολλές πληροφορίες σχετικά με το συναίσθημα που πρέπει να νιώσει, το οποίο τους βγάζει από το ταξίδι. Πηγαίνετε τους στο ταξίδι μαζί σας, μην το πάρετε για αυτούς. Και αν η ιστορία είναι περίπλοκη, χρησιμοποιήστε μουσική προς όφελός σας για να τα διασκεδάσετε και βοηθήστε να πείτε την ιστορία. Ο Zimmer μιλά συχνά για την προσέγγισή του στο σκοράρισμα του Black Hawk Down, και για να επιτρέψει στο σκορ να χτυπήσει τη δράση ένα πλαίσιο πριν από τη δράση στην οθόνη. Αυτό δημιουργεί μια αίσθηση έντασης, την ιδέα ενός γεγονότος που βγαίνει από το πουθενά. Παρακολουθήστε την ταινία και σκεφτείτε τη διαφορά στο συναίσθημα και το συναίσθημα εάν την πλησίαζε χτυπώντας τη δράση και χτυπώντας τις περικοπές.

10. Γράψτε για τα καλύτερα συστήματα ήχου . Το Zimmer ενθαρρύνει τους μαθητές να γράψουν για την καλύτερη δυνατή κινηματογραφική εμπειρία. Τα σκορ σας θα παιχτούν σε πολλά διαφορετικά περιβάλλοντα με διαφορετική ποιότητα ήχου, αλλά θα πρέπει να γράψετε για το
καλύτερα δυνατά συστήματα ήχου.

πώς να αφαιρέσετε τα φυτά δηλητηριώδους κισσού

έντεκα. Βρείτε το σωστό Tempo . Η εύρεση του σωστού ρυθμού μπορεί να είναι διαισθητική σε αυτό το σημείο στην καριέρα του Zimmer, αλλά δεν είναι έτσι για όλους. Ο συντάκτης σας θα είναι ο οδηγός σας καθώς περιορίζετε το τέμπο που ταιριάζει καλύτερα στη σκηνή. Χρησιμοποιήστε την επεξεργασία ως τύμπανο για τη βαθμολογία σας και καθορίστε ένα BPM από το οποίο θα δημιουργήσετε τη βαθμολογία σας που συνυπάρχει με την επεξεργασία. Το Zimmer θα ξεκινήσει τη σύνθεση ορίζοντας έναν μετρονόμο. Το κλικ είναι σταθερό, αξιόπιστο και χρησιμεύει ως το πλέγμα σας καθώς χαρτογραφείτε τον ρυθμό του δράματος. Ο Zimmer συνήθιζε να παρακολουθεί μια σκηνή, στη συνέχεια να ενεργοποιεί την εικόνα για να γράφει και να την ενεργοποιεί ξανά για να δει αν η σύνθεση του και η σκηνή ταιριάζουν. Τώρα, είναι σε θέση να αναγνωρίσει κοινά bpms. Αναφέρει ότι τα 80 BPM είναι ένα εξαιρετικό σημείο εκκίνησης, καθώς είναι σαγηνευτικό αλλά ταιριάζει εύκολα με ταχύτερες σκηνές. Το 60 BPM είναι λίγο πιο αργό και πιο εύκολο να γίνει πιο βαθύ, ενώ το 140 είναι λίγο πιο ενεργητικό και χορό.

12. Να είστε ιδιαίτεροι για τους μουσικούς σας . Είναι δική σας δουλειά ως συνθέτης για να γράψετε στα δυνατά σημεία των μουσικών με τους οποίους εργάζεστε και τα δυνατά τους όργανα. Γράψτε με γνώμονα συγκεκριμένους παίκτες, ώστε να μην βρεθείτε να εργάζεστε με έναν παίκτη που δεν μπορεί να εκτελέσει το όραμά σας. Βρείτε εκείνους τους συνεργάτες που θα βρουν μια λύση αντί να δημιουργήσετε δικαιολογίες για το γιατί δεν μπορούν να δημιουργήσουν έναν συγκεκριμένο ήχο. Στο τέλος της ημέρας, ο Zimmer πιστεύει ότι θέλετε να επιτύχετε αυτό που αποκαλεί αυθεντικό πάθος και ότι θέλετε να συνεργαστείτε με μουσικούς που θα πάρουν τη μελωδία που γράψατε και θα την πυροβολήσουν.

13. Οι αναθεωρήσεις πρέπει να είναι μια συνεργασία . Ο Zimmer μας λέει ότι οι αναθεωρήσεις πρέπει να είναι μια συνομιλία μεταξύ του συνθέτη και του σκηνοθέτη, και όχι για την παροχή σχολίων και σημειώσεων. Είναι μια συνεργασία, ο στόχος της οποίας είναι να βρει και να γράψει την καλύτερη μουσική για την ιστορία.

Οι αναθεωρήσεις γίνονται νωρίς στη διαδικασία. Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας του ημερολογίου, ο Zimmer βρει το δρόμο του στο σκορ και αναθεωρεί την πρόθεσή του καθώς παίρνει πιο ακριβείς τους κανόνες για το σκορ του. Πάρτε την ηρεμία σας γνωρίζοντας ότι ακόμη και για τον Zimmer, η παρουσίαση της μουσικής του στον σκηνοθέτη είναι μια συναισθηματικά σκληρή εμπειρία και γίνεται εύθραυστη στη διαδικασία. Δείξτε το πρώτα στον επεξεργαστή μουσικής σας ή σε έναν βασικό συνεργάτη και κάντε μια πολύ απλή ερώτηση: Είναι σκατά;

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

πώς να γράψετε διάλογο στο δοκίμιο

Διδάσκει σκοράρισμα ταινιών

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

Διδάσκει τραγούδι

Διδάσκει Country Country

13 Βαθμολογίες ταινιών Blockbuster Συνθέσεις του Hans Zimmer

1. 12 χρόνια σκλάβος
2. ο Μπάτμαν ξεκινά
3. Ο σκοτεινός ιππότης
4. Ο Σκοτεινός Ιππότης: Η Επιστροφή
5. Μονομάχος
6. Διάστερος
7. Οι Πειρατές της Καραϊβικής
8. Σέρλοκ Χολμς
9. Ο κώδικας Da Vinci
10. Η λεπτή κόκκινη γραμμή
11. Ανθρωπος από ατσάλι
12. Ο τελευταίος Σαμουράϊ
13. Δουγκέρκη

Όσον αφορά τη σύνθεση μουσικών θεμάτων, οτιδήποτε από χαρακτήρες έως ρύθμιση μπορεί να χρησιμεύσει ως έμπνευση. Ο βραβευμένος συνθέτης Hans Zimmer ξεκινά με το παρασκήνιο ενός χαρακτήρα και χτίζει από εκεί. Στο MasterClass του Zimmer, θα βρείτε βασικές συνθέσεις μουσικής, όπως δημιουργία παλετών ήχου, εργασία με synths και κατανόηση του ρυθμού σε σχέση με το ρυθμό, για να δημιουργήσετε τις δικές σας αξέχαστες ταινίες.

Θέλετε να γίνετε καλύτερος συνθέτης; Η ετήσια συνδρομή MasterClass παρέχει αποκλειστικά μαθήματα βίντεο που διδάσκονται από master μουσικούς, συμπεριλαμβανομένων των Hans Zimmer, Itzhak Perlman και άλλων.