Ο Μάρτιν Σκορσέζε στο Casting the Right Actors

Για τον θρυλικό σκηνοθέτη Martin Scorsese, ένας μεγάλος ηθοποιός φέρνει ομορφιά και δύναμη σε μια ταινία. Αυτό καθιστά τη διαδικασία μετάδοσης απίστευτα σημαντική.

Μετάβαση στην ενότητα

• Γιατί είναι σημαντική η μετάδοση;
• 4 συμβουλές για τη μετάδοση ταινίας
• Πώς να παίξετε τους σωστούς ηθοποιούς Σύμφωνα με τον Μάρτιν Σκορσέζε
• Θέλετε να μάθετε περισσότερα για τη δημιουργία ταινιών;
• Μάθετε περισσότερα για το MasterClass του Martin Scorsese

Σε 30 μαθήματα, μάθετε την τέχνη της ταινίας από τον σκηνοθέτη των Goodfellas, The Departed και Taxi Driver.

Για τον Martin Scorsese, διευθυντή αμέτρητων κλασικών από Οδηγός ταξί προς την Ο Ιρλανδός , ένας σπουδαίος ηθοποιός φέρνει ομορφιά και δύναμη σε μια ταινία. Αυτό καθιστά τη μετάδοση εξαιρετικά σημαντική.

διαφορά μεταξύ graphic novel και κόμικ

Πάντα λέω ότι το casting είναι 85 έως 90 τοις εκατό της εικόνας για μένα. Λοιπόν, όλοι εσείς ξεκινάτε ... επιμείνετε σε αυτό που θέλετε και ... μην εγκατασταθείτε για αρκετά κοντά ή το δεύτερο καλύτερο . - Μάρτιν Σκορσέζε

Μάρτιν Σκορσέζε είναι ένας από τους πιο γνωστούς και σημαντικούς σκηνοθέτες στον αμερικανικό κινηματογράφο. Ο σκηνοθέτης των κλασικών χαρακτηριστικών συμπεριλαμβανομένων Μέσες Οδοί , Οδηγός ταξί , Raging Bull , Goodfellas , Συμμορίες της Νέας Υόρκης , και Ο Ιρλανδός . Ο Μάρτιν συνδέεται στενά με τη σχολή κινηματογραφικής ταινίας του Νέου Χόλιγουντ, καθώς και με τις συνεργασίες του με ορισμένους ηθοποιούς, ιδίως με τον Ρόμπερτ Ντε Νίρο και τον Λεονάρντο Ντι Κάπριο. Για τον Μάρτιν, η απόκτηση των σωστών ηθοποιών στους σωστούς ρόλους είναι υψίστης σημασίας.

Γιατί είναι σημαντική η μετάδοση;

Κατά τη διάρκεια της μακράς καριέρας του, ο Μάρτιν έχει συνεργαστεί με μερικούς από τους καλύτερους ηθοποιούς στο Χόλιγουντ, αλλά είναι επίσης γνωστός για περιστασιακή συνεργασία με ανθρώπους που έχουν μικρή ή καθόλου εμπειρία ηθοποιίας. Για τον Martin, αυτό που έχει μεγαλύτερη σημασία είναι η επίτευξη του επιπέδου φυσικότητας που αναζητά στην ταινία.

4 συμβουλές για τη μετάδοση ταινίας

1. Βρείτε έναν σκηνοθέτη μετάδοσης με τον οποίο συνδέεστε . Η εμπειρία του Μάρτιν με τους ηθοποιούς ηθοποιού ανάγεται στις μέρες του στη Νέα Υόρκη. Εκεί συνάντησε Harvey Keitel , ένας από τους πρώτους και συχνότερους συνεργάτες του, όταν ο Keitel ήρθε σε ακρόαση για μία από τις ταινίες μικρού μήκους του Martin. Ο Μάρτιν δούλεψε νωρίς στην καριέρα του με τον σκηνοθέτη Cis Corman , και από τη δεκαετία του 1990 έχει αναπτύξει στενή σχέση εργασίας με Έλεν Λιούις . Δουλεύει καλά με τον Lewis γιατί ξέρει ότι θα συνδεθεί με τους ηθοποιούς που του φέρνει, αφού έχουν παρόμοια γεύση.
2. Βεβαιωθείτε ότι οι ηθοποιοί σας συμμετέχουν στην ταινία σας . Σύμφωνα με τον Μάρτιν, πρέπει να συναντήσετε τους πιθανούς ηθοποιούς σας, να περάσετε χρόνο μαζί τους και να τους συνδυάσετε για να καταλάβετε πραγματικά εάν θα λειτουργήσουν - τόσο ως σύνολο όσο και στους ατομικούς τους ρόλους. Είναι σημαντικό ότι όλοι συμφωνείτε να φτιάξετε την ίδια ταινία, οπότε φροντίστε να μεταδώσετε με ακρίβεια στον σκηνοθέτη και τους ηθοποιούς σας τον χαρακτήρα της ταινίας που σκοπεύετε να κάνετε.
3. Μάθετε τι είδους ηθοποιούς (ή μη ηθοποιούς) αναζητάτε . Κατά το cast, ο Martin αναζητά ηθοποιούς των οποίων οι παραστάσεις δεν αισθάνονται σαν να ενεργούν. Ο Μάρτιν φιλοδοξεί πάντα να συνδυάσει τη φαντασία και τη μυθοπλασία, έναν συνδυασμό μαγείας και ταλέντου, για την παραγωγή μιας ταινίας. Έχει περισσότερες πιθανότητες να το επιτύχει αυτό εάν οι ηθοποιοί προέρχονται από μια κουλτούρα ή έναν τρόπο ζωής παρόμοιο με αυτόν των χαρακτήρων τους. Όταν ο Μάρτιν άρχισε για πρώτη φορά να κάνει ταινίες, δεν είχε άλλη επιλογή από το να συνεργαστεί με μη ηθοποιούς, οπότε το να συνεχίσει να το κάνει παραμένει φυσικό γι 'αυτόν. Έχει μάθει όλα αυτά τα χρόνια ότι η ανάμειξη μη ηθοποιών με επαγγελματίες ηθοποιούς μπορεί να βοηθήσει τους επαγγελματίες να χάσουν κάθε τεχνητότητα που μπορεί να επιδεικνύουν στους ρόλους τους.
4. Μην συμβιβάζετε τη μετάδοση . Ο Μάρτιν συχνά λέει ότι το casting είναι 85 έως 90 τοις εκατό της εικόνας. Γι 'αυτό ως αρχάριος σκηνοθέτης είναι τόσο σημαντικό να επιμείνουμε σε αυτό που θέλετε. Μην εγκατασταθείτε για αρκετά κοντά ή το δεύτερο καλύτερο. Δεν υπάρχει συντόμευση, οπότε μην συμπεριφέρεστε σαν να υπάρχει.

MasterClass

Προτείνεται για εσάς

Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

Διδάσκει σκηνοθεσία

Διδάσκει Γραφή

Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

στάσεις σεξ με άντρα από πάνω

Διδάσκει φωτογραφία

Πώς να παίξετε τους σωστούς ηθοποιούς Σύμφωνα με τον Μάρτιν Σκορσέζε

Σκεφτείτε σαν επαγγελματίας

Σε 30 μαθήματα, μάθετε την τέχνη της ταινίας από τον σκηνοθέτη των Goodfellas, The Departed και Taxi Driver.

Ξέρετε ότι έχετε βρει έναν ταλαντούχο ηθοποιό όταν ο τρόπος με τον οποίο κατοικεί τον χαρακτήρα σας φέρνει αυτοπεποίθηση ως σκηνοθέτης και προσδίδει αυθεντικότητα στην ταινία. Ένας μεγάλος ηθοποιός θα εμπνεύσει μια αίσθηση δέους στον θεατή και θα φέρει την ομορφιά και τη δύναμη σε έναν ρόλο.

βήματα για τη δημιουργία ενός βιντεοπαιχνιδιού

Μόλις είστε έτοιμοι να ξεκινήσετε τη μετάδοση της ταινίας σας, θα θελήσετε να βεβαιωθείτε ότι έχετε ξεκινήσει μια διαδικασία για να βεβαιωθείτε ότι έχετε βγάλει τα καλύτερα στους ηθοποιούς που θα παρακολουθήσετε. Εξάσκηση η ακρόασή σας εκ των προτέρων είναι κρίσιμη.

• Πριν ξεκινήσετε τη μετάδοση, μελέτη κλασικών ταινιών για να μάθετε τι είδους στυλ ηθοποιίας είναι κατάλληλο για το έργο σας. Εξοικειωθείτε με το νατουραλιστικό στυλ των Αμερικανών ηθοποιών όπως οι James Stewart, Cary Grant, John Wayne, Henry Fonda και Maureen O’Hara. Στη συνέχεια, συγκρίνετε τις παραστάσεις τους με το αγγλικό στιλ ηθοποιίας των Alec Guinness, Laurence Olivier και James Mason
• Ο Μάρτιν είπε ότι συνεργάζεται καλύτερα με ηθοποιούς που είναι εξοικειωμένοι με τον τρόπο ζωής και τις εμπειρίες των χαρακτήρων του. Ξεκινήστε την έρευνα πού να βρείτε ηθοποιούς στην περιοχή όπου ζείτε. Συνδεθείτε με τοπικές θεατρικές ομάδες και ξεκινήστε να κάνετε σχέσεις στην τοπική κινηματογραφική σας κοινότητα.
• Κάνε μία λίστα των ιδιοτήτων που καθορίζουν κάθε σημαντικό χαρακτήρα στην ταινία σας και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα που θα πρέπει να ενσωματώσει ο ηθοποιός για να ζωντανέψει την ταινία. Γνωρίζετε ότι θα υπάρξει ένας πρωταγωνιστής με φασαρία ή ένας ηθοποιός που υποστηρίζει την τύχη;
• Μόλις έχετε αυτήν τη λίστα για κάθε σημαντικό χαρακτήρα, βρείτε μονολόγους να χρησιμοποιούν οι ηθοποιοί στην ακρόαση. Τραβήξτε από το τραχύ σενάριό σας ή, αν δεν είστε ακόμη τόσο μακριά, χρησιμοποιήστε υπάρχοντες μονόλογους. Εάν η ταινία μικρού μήκους σας είναι δραματική και δυστυχισμένη, δοκιμάστε να αναζητήσετε έναν μονόλογο από μια τραγωδία. Αν είναι αισιόδοξος και ελαφρύς, τραβήξτε ένα χιουμοριστικό μονόλογο από μια κωμωδία που απολαμβάνετε.

Θέλετε να μάθετε περισσότερα για τη δημιουργία ταινιών;

Είτε είστε εκκολαπτόμενος σκηνοθέτης, σεναριογράφος ή σκηνοθέτης, η πλοήγηση στην κινηματογραφική επιχείρηση απαιτεί πολλή εξάσκηση και υγιή δόση υπομονής. Κανείς δεν το γνωρίζει καλύτερα από τον θρυλικό σκηνοθέτη Martin Scorsese, του οποίου οι ταινίες έχουν διαμορφώσει την ιστορία των ταινιών. Στο MasterClass του Martin Scorsese για τη δημιουργία ταινιών, ο νικητής του Όσκαρ αποικοδομεί ταινίες και καταρρέει την τέχνη του, από την αφήγηση έως την επεξεργασία έως τη συνεργασία με ηθοποιούς.

Θέλετε να γίνετε καλύτερος σκηνοθέτης; Το MasterClass Annual Membership παρέχει αποκλειστικά μαθήματα βίντεο από μεγάλους κινηματογραφιστές, συμπεριλαμβανομένων των Martin Scorsese, David Lynch, Jodie Foster, Werner Herzog, Spike Lee και άλλων.