Εξερευνήστε το έργο τέχνης του Jeff Koons: 9 έργα επιρροής του Jeff Koons

Τις τελευταίες τέσσερις δεκαετίες, ο καλλιτέχνης Jeff Koons χαίρεται, εκπλαγεί και μπερδεύει το κοινό με ίσους όρους. Τα έργα του με επιρροή έχουν σπάσει ρεκόρ δημοπρασίας, συμπεριλαμβανομένων τριών παγκόσμιων ρεκόρ για τα πιο ακριβά έργα τέχνης από έναν ζωντανό καλλιτέχνη - πιο πρόσφατα τον Μάιο του 2019, όταν το γλυπτό του Κουνέλι πωλήθηκε για 91,1 εκατομμύρια δολάρια. Μάθετε περισσότερα για τον καλλιτέχνη και τα πιο αξιοσημείωτα κομμάτια του.

Μάθετε από τα καλύτερα

Μετάβαση στην ενότητα

• Μια σύντομη εισαγωγή στον Jeff Koons
• 9 Επιρροές από τον Jeff Koons
• Είστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;
• Μάθετε περισσότερα για το MasterClass του Jeff Koons

Μια σύντομη εισαγωγή στον Jeff Koons

Ο Jeff Koons είναι ο διακεκριμένος καλλιτέχνης της Αμερικής. Μεγαλώνοντας στην ιστορική Υόρκη, Πενσυλβάνια, ο Τζεφ πήρε μαθήματα ζωγραφικής από νεαρή ηλικία και πούλησε καραμέλες και χαρτί περιτυλίγματος από πόρτα σε πόρτα. Σπούδασε στη Σχολή του Ινστιτούτου Τέχνης του Σικάγου και στο Maryland Institute College of Art στη Βαλτιμόρη, προτού μετακομίσει στη Νέα Υόρκη και πήρε δουλειά στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, πουλώντας εισιτήρια εισόδου στο γραφείο μελών.

Στις αρχές της δεκαετίας του 1980, έδειχνε έτοιμα σε καθημερινή βάση αντικείμενα σε ένα νέο πλαίσιο ως έργα τέχνης, όπως διαδόθηκε από καλλιτέχνες όπως ο Marcel Duchamp και ο Andy Warhol. Η πρώτη σόλο έκθεση του Jeff, Ισορροπία , άνοιξε το 1985. Το έκθεμα επικεντρώθηκε σε μια σουρεαλιστική επίδειξη επαγγελματικών μπάσκετ, το καθένα ανασταλεί στο νερό - μια ανακάλυψη που συγκέντρωσε την προσοχή του Τύπου και την εκπροσώπηση της γκαλερί. Ακολούθησαν περισσότερες θεματικές συλλογές και ατομικές εκθέσεις, και το έργο του Jeff μεγάλωσε ώστε να περιλαμβάνει ένα ευρύ φάσμα επιρροών - από το kitsch μέχρι τη δημοφιλή κουλτούρα. Οι εκθέσεις και οι αναδρομικές του εκθέσεις έχουν προβληθεί σε χώρους όπως το Μουσείο Guggenheim Μπιλμπάο, το Μουσείο Αμερικανικής Τέχνης Whitney και το Rockefeller Center.

9 Επιρροές από τον Jeff Koons

Εδώ είναι εννέα από τα πιο σημαντικά κομμάτια του Jeff Koons:

1. Φουσκωτό λουλούδι και λαγουδάκι (1979) . Αυτή η πρωταρχική, πρώιμη προετοιμασία έφερε παιχνίδια και καθρέφτες στο καλλιτεχνικό λεξιλόγιο του Τζεφ, εδώ, ένα λουλούδι με μπαλόνι και ένα φουσκωτό κουνέλι. Χαρούμενα και απρόσωπα, αυτά τα έργα θυμίζουν τον Σουρεαλισμό και τον Marcel Duchamp, δείχνοντας παράλληλα την επιρροή του ζωγράφου του Σικάγου ποπ Ed Paschke - ενός πρώιμου μέντορα που ενθάρρυνε τη χρήση καθημερινής πηγής υλικού. (Το λαγουδάκι υπενθύμισε στον Τζεφ τις διακοσμήσεις του Πάσχα στην πατρίδα του.) Αρκετά μοτίβα, δηλαδή η εικονογραφία κινουμένων σχεδίων και η χρήση ανακλαστικών επιφανειών, εξακολουθούν να είναι κεντρικά στο έργο του σήμερα.
2. Νέο μετατρέψιμο Hoover (1980) . Σε μια από τις πρώτες παραστάσεις του στο Νέο Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, με τίτλο Το νέο , Ο Jeff παρουσίασε μια σειρά από κορυφαίες ηλεκτρικές σκούπες, διατεταγμένες σε πολλά σετ. Αυτή η επίδειξη έτοιμης τέχνης μπορεί να φαίνεται απλή στη δημιουργία, αλλά για την επίτευξη του επιδιωκόμενου αποτελέσματος απαιτούνται άψογα, υψηλής ποιότητας κατασκευασμένα εμπορικά προϊόντα - κάθε κενό κοστίζει έως και 3.000 $.
3. Δεξαμενή συνολικής ισορροπίας δύο σφαιρών (1985) . Τα παρθένα μπάσκετ φαίνεται να αιωρούνται θαυματουργικά, αψηφώντας τη βαρύτητα, στο πιο γνωστό έργο του Jeff του 1985 Ισορροπία σειρά. Ήθελα τέλεια ισορροπία, όπως το έμβρυο στη μήτρα, μια κατάσταση όπου όλες οι πιέσεις είναι ίσες, λέει. Ο Τζέφ ολοκλήρωσε τις διαβουλεύσεις με τον Ρίτσαρντ Ρ. Φέινμαν, έναν βραβευμένο με Νόμπελ φυσικό, για να επινοήσει μια μέθοδο πλήρωσης των σφαιρών και της δεξαμενής με σωστά μίγματα αποσταγμένου νερού και άριστου αλατιού, διασφαλίζοντας ότι τα αντικείμενα θα επιπλέουν στη βαρύτερη ουσία. Οι διακυμάνσεις της θερμοκρασίας και τα βήματα των επισκεπτών συνδυάζουν το νερό και το νάτριο, προκαλώντας τη βύθιση των μπαλών. το έργο τέχνης έχει ενσωματώσει σε αυτό μια αναπόφευκτη αποτυχία, που απαιτεί επανεγκατάσταση κάθε έξι μήνες. Η συγχώνευση υψηλής έννοιας και ακραίας τεχνικότητας έθεσε το σκηνικό για πολλά από τα μετέπειτα έργα του Jeff.
4. Κουνέλι (1986) . Για πολλούς ανθρώπους, ο Jeff είναι συνώνυμος με μια συγκεκριμένη εικόνα: ένα λαμπερό ασημένιο, λαγουδάκι ύψους τριών ποδιών. Αυτή η δουλειά, Κουνέλι προκάλεσε αναταραχή όταν εμφανίστηκε για πρώτη φορά ως μέρος του Αγάλματα σειρά. Το κομμάτι έγινε ένα διαιρετικό σημείο ομιλίας για τον κόσμο της τέχνης το 2019, όταν πουλήθηκε στη δημοπρασία τέχνης του Christie για περισσότερα από 91 εκατομμύρια δολάρια - την υψηλότερη τιμή δημοπρασίας για κάθε έργο ενός ζωντανού καλλιτέχνη. Κουνέλι αποτελεί παράδειγμα για το σχολαστικό μάτι του καλλιτέχνη. βλέπουμε τις πτυχώσεις και τα λακκάκια ενός παιχνιδιού mylar να αναδημιουργούνται από ανοξείδωτο ατσάλι, ένα υπερ-ρεαλιστικό αντίγραφο που ξεγελά τις αισθήσεις. Η έλλειψη χαρακτηριστικών προσώπου τονίζει τις χαμαιλονικές γοητείες της.
5. Michael Jackson και Bubbles (1988) . Το μεγαλύτερο από τη ζωή γλυπτό από επιχρυσωμένο πορσελάνη του Βασιλιά της Ποπ (λικνίζοντας τον χιμπατζή του κατοικίδιου ζώου) ήταν το επίκεντρο της δεκαετίας του 1988 Κοινοτοπία σειρά. Ο τραγουδιστής, που έπαιζε παπαράτσι και υποβλήθηκε σε συχνές χειρουργικές επεμβάσεις, βρισκόταν στο αποκορύφωμα της καριέρας του όταν εμφανίστηκε για πρώτη φορά το γλυπτό. Η σύνθεση pietà του γλυπτού δεν ήταν λεπτή και Μάικλ Τζάκσον & Φυσαλίδες προκάλεσε διαμάχη για να καταστήσει το δέρμα του ασθενούς ελαφρώς λευκού σε αλάβαστρο, μαζί με αυτά που θεωρούνταν εξαιρετικά θηλυκά χαρακτηριστικά του προσώπου. Ο Τζεφ λέει ότι Κοινοτοπία Η σειρά αφορά την ενδυνάμωση και το σήμα ότι όλες οι προσωπικές ιστορίες - ακόμη και η γοητεία κάποιου με τη δημοφιλή μουσική - αποτελούν νόμιμες πηγές καλλιτεχνικής έμπνευσης. Η παράσταση ανέβασε τον Jeff από την περιέργεια της Νέας Υόρκης σε παγκόσμιο σούπερ σταρ.
6. Μπουρζουάφ - Τζεφ και Ιλόνα (1991) . ο Θεόπλαστο Η σειρά κατατάσσεται ανάμεσα στα πιο παράξενα, πιο προκλητικά επεισόδια - όχι μόνο της καριέρας του Τζεφ αλλά και της τέχνης τον εικοστό αιώνα. Η εκπομπή, η οποία άνοιξε το 1991, παρουσίαζε σκληρές σεξουαλικές εικόνες του καλλιτέχνη και την Ilona Staller, μια ουγγρική-ιταλική ενήλικη ταινία σταρ, που προβλήθηκε σε διάφορα μέσα. Η προτομή, με τους υπαινιγμούς της για τον Antonio Canova και τα κλασικά μπαρόκ κομμάτια, συγκαταλέγεται στα πιο απαλά έργα Θεόπλαστο . Ο Τζεφ θα συνέχιζε να επανασυστολώνει την τέχνη για χρόνια που ακολουθούν, κυρίως στο Κοιτάζοντας μπάλα σειρά.
7. Μπαλόνι Σκύλος (1994) . Ένα από τα πιο εμβληματικά έργα της σύγχρονης εποχής, Μπαλόνι Σκύλος ξεκίνησε ως μια απλή ιδέα: δημιουργήστε κάτι που θα έδινε στους ενήλικες το θαύμα και τη χαρά των παιδιών σε μια γιορτή γενεθλίων. Η εκτέλεση αποδείχθηκε πολύ πιο περίπλοκη. Σε ένα επίτευγμα της σύγχρονης κατασκευής, ο Τζεφ μετέφρασε αυτή την ιδέα σε αυτό το γλυπτό ζώο από ανοξείδωτο ατσάλι ύψους 11 ποδιών, του οποίου οι διαστάσεις αναπαράγουν με ακρίβεια τα περιγράμματα ενός κόλπου πραγματικής ζωής. Υπάρχουν πέντε μοναδικές εκδόσεις του Μπαλόνι Σκύλος στο Jeff's Εορτασμός σειρά, όλα γυαλιστερά ατσάλι, καθένα με διαφορετικά διαφανή χρώματα επιστρώσεις: μπλε, ματζέντα, κίτρινο, πορτοκαλί και κόκκινο.
8. Πλαστελίνη (1994-2014) . Είκοσι χρόνια από τη σύλληψη έως την ολοκλήρωση, Πλαστελίνη είναι το αριστούργημα του Jeff για το παιδικό παιχνίδι και την αθώα δημιουργικότητα. Αποτελείται από 27 μεμονωμένα κομμάτια, αναδημιουργείται σε πολυχρωμιωμένο αλουμίνιο, σε μια μνημειακή κλίμακα, ένα πολύχρωμο ανάχωμα μοντελοποίησης στόματος που είχε δοθεί στον Jeff από τον γιο του, Ludwig, ως μικρό παιδί. Αρχικά, σκόπευε να δώσει Πλαστελίνη σε πολυαιθυλένιο, αλλά δεν μπόρεσε να επιτύχει το επιθυμητό επίπεδο λεπτομέρειας. Αντ 'αυτού, για να συλλάβει όλες τις ξηρές ρωγμές και τις ματ υφές, κάθε έγχρωμο τμήμα προσαρμόστηκε χρησιμοποιώντας χυμένο κερί και χύτευση άμμου, στη συνέχεια βαφή με σπρέι για να ταιριάζει με την παλέτα χρωμάτων Hasbro του 1994, τη χρονιά που ξεκίνησε το έργο. Πλαστελίνη αντιπροσωπεύει ένα σημείο καμπής της ανησυχίας του Τζεφ με υπερ-ρεαλιστική, μεγάλης κλίμακας γλυπτική.
9. Μπαλαρίνες (2010–2014) . Ως μέρος του Αρχαιότητα σειρά, ο Jeff συνδύασε τις επιρροές της αρχαίας τέχνης και του σύγχρονου έργου με διάφορους τρόπους - για παράδειγμα, επιθέτοντας το λογότυπο του Superman πάνω από το κλασικό ελληνικό γλυπτό. Σε Μπαλαρίνες Ο Τζεφ δημιούργησε δύο μπαλαρίνες με γυαλιστερό καθρέφτη σε μέγεθος κλασικών ελληνικών γλυπτών.

Είστε έτοιμοι να αξιοποιήσετε τις καλλιτεχνικές σας ικανότητες;

Πιάσε το Ετήσια συνδρομή MasterClass και βυθίστε τα βάθη της δημιουργικότητάς σας με τη βοήθεια του Jeff Koons, του παραγωγικού (και του τραπεζικού) σύγχρονου καλλιτέχνη που είναι γνωστός για τα γλυπτά ζώων του με μπαλόνια. Τα αποκλειστικά μαθήματα βίντεο του Jeff θα σας διδάξουν να εντοπίσετε την προσωπική σας εικονογραφία, να χρησιμοποιήσετε χρώμα και κλίμακα, να εξερευνήσετε την ομορφιά σε καθημερινά αντικείμενα και πολλά άλλα.