Ο σκηνοθέτης Ντέιβιντ Λιντς είναι αυθεντικός με κάθε έννοια της λέξης. Είναι οραματιστής συγγραφέας και σκηνοθέτης με αυθεντικό στιλ που του έδωσε κριτική αναγνώριση στο Χόλιγουντ και την αγαπημένη της λατρεία κατάσταση σε όλο τον κόσμο. Από υπέροχες ταινίες όπως Γόμα , Ο ελέφαντας , Μπλε βελούδο , και Mulholland Drive , σε τηλεοπτικές εκπομπές όπως Δίδυμες κορυφές Η καριέρα του Ντέιβιντ Λιντς τον έχει παγιώσει ως αφέντη της τέχνης του Εάν είστε συγγραφέας ή σκηνοθέτης που αναζητά συμβουλές από έναν σκηνοθέτη γνωστό για το σπάσιμο της φόρμας, δεν υπάρχει καλύτερος οδηγός από τον David Lynch.
Μετάβαση στην ενότητα
- Ο David Lynch συζητά τη διαδικασία ιδεολογίας του
- Οι 6 συμβουλές του David Lynch για δημιουργική κινηματογράφηση
- Θέλετε να μάθετε περισσότερα για την ταινία;
- Μάθετε περισσότερα για το MasterClass του David Lynch
Ο David Lynch συζητά τη διαδικασία ιδεολογίας του
- 2χ
- 1.5χ
- 1χ, επιλεγμένο
- 0,5χ
- Κεφάλαια
- απενεργοποίηση περιγραφών, επιλεγμένο
- ρυθμίσεις υπότιτλων, ανοίγει το παράθυρο διαλόγου ρυθμίσεων υπότιτλων
- υπότιτλοι, επιλεγμένο
- Αγγλικά Υπότιτλοι
Αυτό είναι ένα παράθυρο.
πώς να διδάξετε έναν σκύλο να κουνιέται
Έναρξη παραθύρου διαλόγου. Το Escape θα ακυρώσει και θα κλείσει το παράθυρο.
TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentTransparentWindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyTransparentSemi-TransparentOpaqueΜέγεθος γραμματοσειράς 50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Κείμενο Edge TextNoneRaisedDressedUniformDropshadowFont FamilyProportional Sans-SerifMonospace Sans-SerifPortortional SerifMonospace SerifCasualScriptSmall Caps Resetεπαναφέρετε όλες τις ρυθμίσεις στις προεπιλεγμένες τιμέςΟλοκληρώθηκεΚλείσιμο διαλόγου ModalΤέλος παραθύρου διαλόγου.
Ο David Lynch συζητά τη διαδικασία ιδεολογίας τουΝτέιβιντ Λιντς
Διδάσκει τη δημιουργικότητα και την ταινία
Εξερεύνηση τάξης
Οι 6 συμβουλές του David Lynch για δημιουργική κινηματογράφηση
Είτε εργάζεστε σε μια ταινία μικρού μήκους, σε μια λειτουργία ή σε μια τηλεοπτική εκπομπή, η εικόνα του David Lynch σχετικά με τη διαδικασία δημιουργίας ταινιών μπορεί να σας βοηθήσει να βρείτε τη δική σας δημιουργική ροή εργασίας.
Δεν θέλετε να ανησυχείτε για το πώς βγαίνει όταν αρχίζει να ρέει. Καθώς επιστρέφετε αργότερα, βλέπετε πού εξασθενεί και βγάζετε αυτά τα πράγματα. '
1. Γράψτε τώρα, αναθεωρήστε αργότερα . Αν είστε σεναριογράφος για πρώτη φορά, είναι εύκολο να γίνετε τόσο επικριτικοί για το σενάριο σας που δεν ολοκληρώνετε ποτέ ένα πρώτο πρόχειρο. Δοκιμάστε να γράψετε το πρώτο σας σχέδιο με ανοιχτό μυαλό. Όχι μόνο θα είναι ευκολότερο να ολοκληρωθεί, αλλά και ευκολότερο να ξαναγραφεί.
«Κάθε διακοπή είναι σαν ένα μαχαίρι μαχαίρι στη μέση μιας σκέψης. Και πρέπει να ξεκινήσεις ξανά. Ξεκινάς ξανά. Είναι απαίσιο. Αυτές τις μέρες, υπάρχουν διακοπές σε κάθε γωνία, σχεδόν κάθε δευτερόλεπτο. Πρέπει να είσαι κάπως εγωιστής. '
δύο. Προστατέψτε τον δημιουργικό σας χρόνο από περισπασμούς . Με άλλα λόγια, για να εστιάσετε και να κάνετε κάποια σκληρή δουλειά, είναι απαραίτητο να αφιερώσετε αδιάκοπο χρόνο. Δοκιμάστε να απενεργοποιήσετε το τηλέφωνό σας και να αποκλείσετε τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και να πείτε σε άλλους που μπορεί να σας αποσπάσουν την προσοχή σας ότι ο χρόνος εργασίας σας είναι ιερός.
Τι απεικονίζετε και τι ακούτε και τι αισθάνεστε όταν διαβάζετε αυτό το σενάριο - είναι σαν να παίρνετε ιδέες από τον αιθέρα. Και θυμάστε τι είδατε, τι ακούσατε και τα συναισθήματα. Και αυτές είναι οι ιδέες σας που πρέπει να ακολουθήσετε ».
3. Ακολουθήστε το μυαλό σας . Από προπαραγωγή Μέσω της μεταπαραγωγής, μείνετε πιστοί σε αυτό που αισθανθήκατε και απεικονίστηκε για πρώτη φορά κατά την ανάγνωση του σεναρίου. Αφήστε αυτά τα συναισθήματα και τις ιδέες να επηρεάσουν τις δημιουργικές σας αποφάσεις.
«Αν ενδιαφέρεστε να φτιάξετε την ταινία σας με τον τρόπο σας, πρέπει να έχετε απόλυτη δημιουργική ελευθερία και τελική κοπή. Προερχόμενος από τον κόσμο της ζωγραφικής, πάντα λέω, κανείς δεν μπαίνει στο δωμάτιό σας και λέει: «Δεν μου αρέσει αυτό το μπλε. Αλλάξτε το. «Θα πρέπει να είναι έτσι στην ταινία».
Τέσσερις. Δώστε προτεραιότητα στη δημιουργική σας ελευθερία . Το να έχετε δημιουργική ελευθερία δεν σημαίνει ότι δεν μπορείτε να πάρετε μια καλή ιδέα από έναν συνεργάτη, αλλά αποφύγετε να βάζετε τον εαυτό σας σε μια θέση όπου αναγκάζεστε να πάρετε μια κακή ιδέα.
ένα δοκίμιο είναι ένα είδος
«Μια ταινία αποτελείται από πολλά στοιχεία, και πρέπει να είσαι πιστός σε κάθε ένα, μικρό, μικροσκοπικό στοιχείο για να έχεις την ευκαιρία να κρατήσει το σύνολο μαζί. Εάν είστε αληθινοί σε κάθε στοιχείο και δεν απομακρύνετε μέχρι να αισθανθούν σωστά, μπορείτε να πάρετε ένα μαγικό σύνολο που είναι μεγαλύτερο από το άθροισμα των μερών του. '
5. Φροντίστε για κάθε λεπτομέρεια . Εργαστείτε ακούραστα για να ολοκληρώσετε όλες τις μικροσκοπικές λεπτομέρειες που τελικά θα ενώσουν τη ζωή της ταινίας σας.
«Ένα σετ πρέπει να είναι σαν μια ευτυχισμένη οικογένεια, σχεδόν σαν την Ημέρα των Ευχαριστιών κάθε μέρα. Συγχαίρετε τους ανθρώπους όλη την ώρα για την καλή δουλειά τους. Δημιουργήστε ένα ασφαλές συναίσθημα για τους ηθοποιούς, ώστε να μπορούν να μπουν σε έναν νέο χαρακτήρα με όσο το δυνατόν μικρότερο φόβο και να μπουν εκεί βαθιά ».
6. Επικεφαλής με θετική στάση . Όσο πιο ευτυχισμένοι κάνετε το καστ και όλα τα μέλη του πληρώματος στην παραγωγή ταινιών σας - ανεξάρτητα από την κατάστασή τους στο φύλλο κλήσεων - τόσο περισσότερο θα πυροδοτήσετε τη δημιουργικότητα στο σετ.
Ο David Lynch διδάσκει τη δημιουργικότητα και τον κινηματογράφο Ο James Patterson διδάσκει τη γραφή Ο Usher διδάσκει την τέχνη της παράστασης Η Annie Leibovitz διδάσκει φωτογραφίαΘέλετε να μάθετε περισσότερα για την ταινία;
Γίνετε καλύτερος σκηνοθέτης με την ετήσια συνδρομή MasterClass. Αποκτήστε πρόσβαση σε αποκλειστικά μαθήματα βίντεο που διδάσκονται από σκηνοθέτες ταινιών, συμπεριλαμβανομένων των David Lynch, Spike Lee, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martin Scorsese και άλλων.
