Κύριος Τέχνες Και Ψυχαγωγία Spike Lee Shares 4 βασικές τεχνικές κινηματογραφίας

Spike Lee Shares 4 βασικές τεχνικές κινηματογραφίας

Το Ωροσκόπιο Σας Για Αύριο

Για τον παγκοσμίου φήμης σκηνοθέτη Spike Lee, η αφήγηση μιας ιστορίας δεν αφορά μόνο την ηχογράφηση της δράσης, αλλά τον τρόπο λήψης των εικόνων.



Μετάβαση στην ενότητα


Ο Spike Lee διδάσκει ανεξάρτητη σκηνοθεσία Spike Lee διδάσκει ανεξάρτητη σκηνοθεσία

Ο βραβευμένος με Όσκαρ σκηνοθέτης Spike Lee διδάσκει την προσέγγισή του στη σκηνοθεσία, τη συγγραφή και την παραγωγή.



Μάθε περισσότερα

Η ταινία είναι οπτική αφήγηση. Σύμφωνα με τον παγκοσμίου φήμης σκηνοθέτη Spike Lee, η αφήγηση μιας ιστορίας δεν αφορά μόνο την ηχογράφηση της δράσης, αλλά τον τρόπο λήψης των εικόνων. Είτε είστε πρώτος σκηνοθέτης ή ειδικός στη βιομηχανία ταινιών, οι συμβουλές κινηματογραφίας του Spike θα σας βοηθήσουν να κατανοήσετε καλύτερα πώς να χρησιμοποιήσετε την κάμερα για να διηγηθείτε την ιστορία σας.

Μια σύντομη εισαγωγή στο Spike Lee

Ο Spike Lee γοητεύει για πρώτη φορά την πολιτιστική μας συνείδηση ​​το 1986 με την πρώτη του ταινία, Πρέπει να το έχει , μια ιστορία για μια σεξουαλικά εξουσιοδοτημένη γυναίκα στο Μπρούκλιν και τους τρεις εραστές της, αφηγημένη σε μαύρο και άσπρο. Κατά τη διάρκεια της μακράς και ποικίλης καριέρας του, ο Σπάικ συχνά αντλήθηκε από το πηγάδι της ζωής του, το οποίο περιλαμβάνει τα πάντα από ιστορικά κολλέγια και πανεπιστήμια των Μαύρων, τον χρωματισμό στη Μαύρη κοινότητα, τις συγκρούσεις πολιτισμού στο Μπρούκλιν, την αγάπη και την τζαζ, τις διαφυλετικές σχέσεις και τον εθισμό. Ο Spike Lee συνεχίζει να κάνει ταινίες - και να κάνει κινήσεις: Το 2010, η Βιβλιοθήκη του Κογκρέσου επέλεξε Malcolm Χ για συντήρηση στο Εθνικό Μητρώο Κινηματογράφου και η πιο πρόσφατη ταινία του είναι το 2020 Da 5 Bloods .

Ο Spike Lee διδάσκει ανεξάρτητη σκηνοθεσία Ο James Patterson διδάσκει τη γραφή Ο Usher διδάσκει την τέχνη της παράστασης Η Annie Leibovitz διδάσκει φωτογραφία

Οι συμβουλές του Spike Lee για την αφήγηση μιας ιστορίας που αντηχεί

Γίνεται φόρτωση του προγράμματος αναπαραγωγής βίντεο. Παίξε το βίντεο Παίζω Βουβός Τρέχουσα ώρα0:00 / Διάρκεια0:00 Φορτωμένος:0% Τύπος ροήςΖΩΑναζητήστε ζωντανά, παίζοντας ζωντανά Χρόνος που απομένει0:00 Ποσοστό αναπαραγωγής
  • 1.5χ
  • , επιλεγμένο
  • 0,5χ
Κεφάλαια
  • Κεφάλαια
Περιγραφές
  • απενεργοποιημένες περιγραφές, επιλεγμένο
Υπότιτλοι
  • ρυθμίσεις υπότιτλων, ανοίγει το διάλογο ρυθμίσεων υπότιτλων
  • υπότιτλοι, επιλεγμένο
Επίπεδα ποιότητας
    Ήχος κομματιού
      ΠΛΗΡΗΣ ΟΘΟΝΗ

      Αυτό είναι ένα παράθυρο.



      Έναρξη παραθύρου διαλόγου. Το Escape θα ακυρώσει και θα κλείσει το παράθυρο.

      TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyOpaqueSemi-TransparentTransparentWindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyanTransparencyTransparentSemi-TransparentOpaqueΜέγεθος γραμματοσειράς 50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Κείμενο Edge TextNoneRaisedDressedUniformDropshadowFont FamilyPropional Sans-SerifMonospace Sans-SerifPortortional SerifMonospace SerifCasualScriptSmall Caps Resetεπαναφέρετε όλες τις ρυθμίσεις στις προεπιλεγμένες τιμέςΟλοκληρώθηκεΚλείσιμο διαλόγου Modal

      Τέλος παραθύρου διαλόγου.

      Οι συμβουλές του Spike Lee για την αφήγηση μιας ιστορίας που αντηχεί

      Spike Lee

      Διδάσκει Ανεξάρτητη Σκηνοθεσία



      τι είναι έτοιμο να φορέσει μόδα
      Εξερεύνηση τάξης

      Οι 4 συμβουλές του Spike Lee για τη χρήση της κάμερας για την αφήγηση της ιστορίας σας

      Ο Spike Lee είναι γνωστό ότι δοκιμάζει διαφορετικές τεχνικές κινηματογραφίας στο έργο του, δίνοντας στις ταινίες του μια ζωντανή, οργανική αίσθηση και κινηματογραφική εμφάνιση. Αν ψάχνετε να φτιάξετε τη σκηνοθεσία σας, δοκιμάστε να σκεφτείτε σαν κινηματογράφος , χρησιμοποιώντας την κάμερα για να ενισχύσετε την αφήγησή σας. Ακολουθούν μερικές από τις συμβουλές του Spike για τη χρήση ενδιαφέρων φωτογραφικών μηχανών για την ανάδειξη της ιστορίας σας:

      διαφορά μεταξύ ελαιολάδου και έξτρα παρθένου
      1. Παίξτε με γωνίες κάμερας . Ο απλούστερος τρόπος που γνωρίζω για να δείξω μια αντίθεση μεταξύ των χαρακτήρων με την κινηματογραφία είναι απλώς η τοποθέτηση της κάμερας, εξηγεί ο Spike. Εάν θέλετε να δείξετε ότι κάποιος μπορεί να μην είναι δυνατός και λίγο αδύναμος, τον πυροβολείτε από ψηλά. Εάν θέλετε να δείξετε ότι κάποιος είναι ισχυρός και ελεγχόμενος, τον πυροβολείτε από κάτω. Εκτός από τις λήψεις υψηλής γωνίας και τις λήψεις χαμηλής γωνίας, ο Spike χρησιμοποιεί διαφορετικές γωνίες κάμερας στις ταινίες του για να προτείνει ένταση - για παράδειγμα, μια συγκεκριμένη σκηνή σε Κανε το σωστο , όταν οι Buggin ’Out, Radio Raheem και Smiley μπαίνουν σε ένα δείπνο για να αντιμετωπίσουν τον Sal, η ένταση είναι ψηλή λόγω της γωνίας της κάμερας. Όχι ολλανδική γωνία, ούτε κινεζική γωνία, κεκλιμένη γωνία, λέει ο Spike. Όταν το βλέπετε αυτό [γωνία] —αχ. Το Spike χρησιμοποιεί τη γωνία κλίσης της κάμερας για να καθορίσει το κοινό στην επικείμενη σύγκρουση.
      2. Μην φοβάστε να μετακινήσετε την κάμερα . Υπάρχει μια δυναμική που έχετε με την κίνηση της κάμερας, εξηγεί ο Spike. Κίνηση κάμερας μπορεί να επικοινωνήσει δύναμη, ένταση ή αυξανόμενη δράση. Ο Spike λέει ότι προσπάθησε να αποφύγει στατικές λήψεις κατά τη λήψη Κανε το σωστο γιατί η ταινία αφορά την κίνηση. Θέλουμε οι άνθρωποι να μετακινούνται μέσα στο πλαίσιο, μακριά από το πλαίσιο, το ένα προς το άλλο, λέει. Ως παράδειγμα κίνησης της κάμερας, ο Spike εξηγεί μια συγκεκριμένη σκηνή στο Κανε το σωστο στις οποίες για αρκετές πλάτες-πλάτες λήψεις, η κάμερα μπαίνει (είτε σε κουκλίτσα είτε χειρός) σε μεμονωμένους χαρακτήρες που μιλούν - αλλά όταν κόβει τον χαρακτήρα του Samuel L. Jackson, η κάμερα είναι στατική ενώ η Jackson είναι αυτή που κάνει ζουμ στον φακό. Εφιστά την προσοχή στη στιγμή και της δίνει μεγαλύτερο αντίκτυπο.
      3. Χρησιμοποιήστε σκηνές μιας λήψης για οπτικό ενδιαφέρον . Πολλοί σκηνοθέτες, όταν πυροβολούν μια συνομιλία μεταξύ δύο ομάδων ανθρώπων, θα γυρίσουν τις δύο πλευρές ξεχωριστά σε κοντινή απόσταση και έπειτα απλώς θα κόψουν μεταξύ των δύο γυρισμάτων για να ενώσουν τη σκηνή. Κατά τη μαγνητοσκόπηση μιας σκηνής για Mo ’Better Blues Ο Spike ήθελε να το αποφύγει, αντί να επιλέξει να τραβήξει ολόκληρη τη σκηνή σε μία λήψη με μία μόνο κάμερα να αμβλύνει την οπτική γωνία μεταξύ των δύο ομάδων. Είναι πιο διασκεδαστικό και πιο οργανικό, λέει ο Spike. Τέτοια πράγματα είναι η χορογραφία μεταξύ των ηθοποιών και της κάμερας. Αυτή η τεχνική λήψης μπορεί να είναι ιδιαίτερα χρήσιμη για ανεξάρτητους κινηματογραφιστές που μπορεί να έχουν πρόσβαση μόνο σε μία κάμερα. Αν θέλετε να τραβήξετε ένα τέτοιο πλάνο, οι συμβουλές του Spike είναι απλές: Απλώς πρέπει να συνεχίσετε να εργάζεστε μέχρι να το κάνετε σωστά.
      4. Χρησιμοποιήστε την κάμερα για να μιλήσετε στο κοινό . Ο Spike συχνά χρησιμοποιεί χαρακτήρες που μιλούν απευθείας στην κάμερα στις ταινίες του. Η κάμερα είναι το κοινό, λέει ο Spike. Όταν οι χαρακτήρες μιλούν στην κάμερα, όλοι απευθύνονται στο κοινό. Σε μια άλλη από τις ταινίες του Spike, 25η ώρα , Ο χαρακτήρας του Edward Norton μιλά στον εαυτό του στον καθρέφτη - αλλά όταν η κάμερα τον βλέπει, ο ηθοποιός φαίνεται να μιλά απευθείας στο κοινό. Αυτό κάνει τη σκηνή να αισθάνεται πολύ πιο οικεία για το κοινό. Δεν μπορείτε να το κάνετε ολόκληρη η ταινία, προειδοποιεί ο Spike, οπότε πρέπει να είστε πολύ συνετοί για το πού το κάνετε αυτό.

      MasterClass

      Προτείνεται για εσάς

      Διαδικτυακά μαθήματα που διδάσκονται από τα μεγαλύτερα μυαλά του κόσμου. Επεκτείνετε τις γνώσεις σας σε αυτές τις κατηγορίες.

      Spike Lee

      Διδάσκει Ανεξάρτητη Σκηνοθεσία

      Μάθετε περισσότερα James Patterson

      Διδάσκει Γραφή

      Μάθετε περισσότερα Usher

      Διδάσκει την τέχνη της παράστασης

      Μάθετε περισσότερα Annie Leibovitz

      Διδάσκει φωτογραφία

      Μάθε περισσότερα

      15 λήψεις φωτογραφικών μηχανών που βοηθούν στην αφήγηση μιας ιστορίας

      Σκεφτείτε σαν επαγγελματίας

      Ο βραβευμένος με Όσκαρ σκηνοθέτης Spike Lee διδάσκει την προσέγγισή του στη σκηνοθεσία, τη συγγραφή και την παραγωγή.

      Προβολή τάξης

      Υπάρχουν πολλά πράγματα που μπορείτε να κάνετε για να αναπτύξετε τις τεχνικές δημιουργίας ταινιών σας, αλλά το πρώτο βήμα για κάθε φιλοδοξία ΔΙΕΥΘΥΝΤΗΣ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ είναι να εξοικειωθείτε με μια μεγάλη ποικιλία τύπων λήψης. Εδώ είναι s ome από τις πιο κοινές λήψεις στο Χόλιγουντ :

      1. Κοντινό πλάνο / μεσαίο κοντινό πλάνο : Κοντά πλάνα γυρίζονται με τρόπο που πλαισιώνει το θέμα σφιχτά, γεμίζοντας την οθόνη με μια συγκεκριμένη όψη ή λεπτομέρεια, όπως ένα πρόσωπο ή ένα χέρι.
      2. Ακραία γκρο πλαν : Μια ακραία λήψη από κοντά είναι μια πιο έντονη εκδοχή μιας κινηματογράφησης από κοντά, που συνήθως δείχνει μόνο τα μάτια ή άλλο μέρος του προσώπου.
      3. Μεσαίο πλάνο : Κάπου ανάμεσα σε μια κοντινή και μια ευρεία λήψη, η μεσαία λήψη γυρίστηκε από ένα πλεονεκτικό σημείο που δείχνει ένα θέμα από τη μέση προς τα πάνω, ενώ αποκαλύπτει επίσης μέρος του περιβάλλοντος χώρου.
      4. Μεγάλη βολή : Μεγάλη βολή, ονομάζεται επίσης μακρύς πυροβολισμός , γυρίστηκε από ένα μακρινό πλεονεκτικό σημείο με τρόπο που δίνει έμφαση στον τόπο και την τοποθεσία, θέτοντας το θέμα της σκηνής σε περιβάλλον.
      5. Ακραία ευρεία λήψη : Μια ακραία ευρεία λήψη, που ονομάζεται επίσης ακραία μακρά λήψη, γυρίστηκε από ένα εξαιρετικά μακρινό σημείο. Αυτή η ακραία απόσταση προορίζεται να κάνει το θέμα να φαίνεται μικρό ή ασήμαντο στην τοποθεσία του.
      6. Δημιουργία πυροβολισμού : Η καθιερωμένη λήψη εμφανίζεται στην αρχή μιας σκηνής για να ενημερώσει το κοινό πού είναι. Θέτει το στάδιο για το τι θα έρθει στη σκηνή.
      7. Πυροβόλησε πάνω από τον ώμο : Ένας άλλος τρόπος για να τραβήξετε δύο θέματα στο ίδιο πλαίσιο είναι η λήψη πάνω από τον ώμο, όταν η κάμερα είναι τοποθετημένη πίσω από τον ώμο ενός θέματος (με το άλλο θέμα να είναι ορατό στην οθόνη).
      8. Στιγμιότυπο λήψης / λήψη POV : Μια οπτική γωνία δείχνει τη δράση μέσα από τα μάτια ενός συγκεκριμένου χαρακτήρα. Ουσιαστικά, επιτρέπει στο κοινό να γίνει αυτός ο χαρακτήρας.
      9. Ολλανδική γωνία : Μια λήψη όπου η κάμερα έχει κλίση προς τη μία πλευρά. Επίσης, ονομάζεται γωνιακή γωνία, μια ολλανδική γωνία προορίζεται να αποπροσανατολίσει το κοινό ή να μεταδώσει χάος.
      10. Η Ντόλυ πυροβόλησε : Ένα στιγμιότυπο όπου η κάμερα κινείται κατά μήκος ενός κομματιού με κουκλίτσα, συχνά σε συγχρονισμό, μετακίνηση προς, ή απομάκρυνση από το θέμα καθώς κινείται.
      11. Κουκλίτσα ζουμ : Ενώ η κάμερα κινείται σε κουκλίτσα προς ή μακριά από ένα θέμα, ο φακός ζουμ τραβιέται προς την αντίθετη κατεύθυνση για να δώσει την ψευδαίσθηση της μεγέθυνσης ενώ το θέμα παραμένει στο ίδιο μέγεθος (ονομάζεται επίσης λήψη ίλιγγου). Μάθετε περισσότερα για το Double Dolly Shot του Spike Lee στον οδηγό μας εδώ.
      12. Παρακολούθηση πυροβολισμό : Μια λήψη όπου η κάμερα κινείται μαζί με τον χαρακτήρα που γυρίζει.
      13. Panning πυροβολισμό : Σε μια λήψη panning, η κάμερα κινείται σε μια σταθερή, περιστρεφόμενη κεφαλή.
      14. Ο γερανός πυροβόλησε : Αυτή η λήψη τραβάται σε κινούμενο γερανό, συχνά για να μιμείται τη σάρωση πάνω ή γύρω από το θέμα.
      15. Κεραία βολή : Ένα εναέριο πυροβολισμό πυροβολείται από ακόμη υψηλότερο από αυτό που βλέπει το πουλί, συνήθως από ελικόπτερο ή drone. Δείχνει μίλια τοπίου ή αστικού τοπίου από ψηλά και ενώ το θέμα ενδέχεται να μην είναι ορατό, επικοινωνεί στο κοινό ότι βρίσκονται κάπου μέσα σε αυτόν τον κόσμο.

      Θέλετε να μάθετε περισσότερα για τη δημιουργία ταινιών;

      Γίνετε καλύτερος σκηνοθέτης με την ετήσια συνδρομή MasterClass. Αποκτήστε πρόσβαση σε αποκλειστικά μαθήματα βίντεο που διδάσκονται από σκηνοθέτες ταινιών, όπως οι Spike Lee, Mira Nair, David Lynch, Shonda Rhimes, Jodie Foster, Martin Scorsese και άλλα.


      Αριθμομηχανή Θερμίδων