Οι 7 συμβουλές του David Baldacci για τη συγγραφή σκηνών δράσης

Είτε πρόκειται για μια μάχη με υψηλή οκτάνη, μια περίπλοκη ακολουθία μάχης ή απλώς έναν χαρακτήρα που τρέχει, η δράση είναι αυτό που τραβά την προσοχή των αναγνωστών σας. Μια καλή χρήση δράσης μπορεί να είναι ένας συναρπαστικός τρόπος για να προσελκύσετε το κοινό σας, να αντλήσετε την αδρεναλίνη τους και να τους κρατήσετε να διαβάζουν για να δείτε τι θα συμβεί στη συνέχεια.

Η δράση μπορεί επίσης να χρησιμοποιηθεί για να αποκαλύψει πτυχές της προσωπικότητας ενός χαρακτήρα, καθώς και τα κίνητρά του. Με πάνω από 100 εκατομμύρια βιβλία πουλήθηκαν, ο συγγραφέας με τις καλύτερες πωλήσεις και ο νικητής του βραβείου Lifetime Literary Achievement David Baldacci δίνει τις συμβουλές του για τη συγγραφή δράσης.

Μετάβαση στην ενότητα

• Οι 7 συμβουλές του David Baldacci για συγγραφή δράσης σε μυθιστορήματα
• Μάθετε περισσότερα για το MasterClass του David Baldacci

Στο MasterClass του, ο συγγραφέας θρίλερ με τις καλύτερες πωλήσεις David Baldacci σας διδάσκει πώς συγχωνεύει το μυστήριο και την αγωνία για να δημιουργήσει παλμική δράση.

Οι 7 συμβουλές του David Baldacci για συγγραφή δράσης σε μυθιστορήματα

Για τον Ντέιβιντ, η συναρπαστική και αξιόπιστη δράση προέρχεται από την κατανόηση των πραγματικών συνεπειών των στοιχείων δράσης του μυθιστορήματός σας και, στη συνέχεια, την απόδοση τους με σαφή περιγραφή και αισθητικές λεπτομέρειες. Αν και θέλετε την ιστορία σας να είναι συναρπαστική και συναρπαστική, οι σκηνές δράσης απαιτούν μια δόση πραγματικότητας για να αποφύγετε να γελοιοποιήσετε. Ακολουθούν ορισμένες επαγγελματικές συμβουλές για να βελτιώσετε τον τρόπο με τον οποίο γράφετε δράση:

1. Κάνω έρευνα . Για να γράψετε συναρπαστική δράση, μερικές φορές είναι απαραίτητο να ξεπεράσετε τις εμπειρίες σας. Αυτό μπορεί να περιλαμβάνει ορισμένα γεγονότα ή βίαια συμβάντα που συμβαίνουν σε χαρακτήρες που δεν έχουν συμβεί ποτέ σε εσάς. Εάν κάνετε την έρευνά σας και ανακαλύψετε πώς είναι πραγματικά να πέσετε από ένα διώροφο κτίριο ή πώς είναι να είστε σε ελικόπτερο, μπορείτε να γράψετε σκηνές δράσης που δίνουν στον αναγνώστη μια αίσθηση πραγματικότητας.
2. Δείξτε τις συνέπειες . Δεν αρκεί να περιγράψουμε κάτι βίαιο που συμβαίνει σε έναν χαρακτήρα. Δείξτε τι συμβαίνει μετά. Μην περιγράφετε απλώς τον τρόπο με τον οποίο κάποιος πυροβολείται. πείτε στον αναγνώστη τι συμβαίνει ως αποτέλεσμα αυτού. Πόσο αίμα χάνει ένας χαρακτήρας; Τι επίπεδο πόνου βιώνουν; Πώς μια πληγή από σφαίρες θα επηρέαζε την ψυχική τους κατάσταση; Θέλετε να δώσετε αρκετές λεπτομέρειες για τη δράση έτσι ώστε να μπορεί να το οραματιστεί εύκολα από το κοινό σας.
3. Χορογραφικές σκηνές . Εξετάστε τη διάταξη των σκηνών δράσης σας και δείτε εάν όλες οι στιγμές ρέουν μαζί. Εάν ένας από τους χαρακτήρες σας αγωνίζεται φυσικά, μην ρίξετε απλώς φράσεις γεμάτες δράση που ακούγονται καλά - περιγράψτε όλες τις στιγμές σαν να παρακολουθούσατε δύο άτομα να παλεύουν στην πραγματική ζωή. Ο Ντέιβιντ θα περάσει ακόμη και από τις κινήσεις σαν να ήταν οι χαρακτήρες του για να πάρει μια αίσθηση για την πραγματικότητα.
4. Να είστε οπτικοί . Περιγράψτε τις σημαντικές λεπτομέρειες. Ακόμα κι αν όλα όσα γράφετε είναι μια γρήγορη σκηνή, το να αφιερώσετε χρόνο για να αποκτήσετε σημαντική αισθητική μπορεί να ολοκληρώσει τον κόσμο που έχετε δημιουργήσει και να βυθίσει βαθιά τον αναγνώστη σας. Σκεφτείτε τι βλέπουν, ακούν, αισθάνονται, μυρίζουν και γευτούν οι χαρακτήρες σας εν μέσω μιας σκηνής δράσης. Η δημιουργία μιας καρδιακής στιγμής δεν σημαίνει ότι πρέπει να είναι γρήγορη. Επιβραδύνετε τα πράγματα και επιτρέψτε στον αναγνώστη να απολαύσει τη σκηνή. Αφιερώστε λίγο χρόνο για να περιγράψετε μια γροθιά, ή τον ήχο μιας βόμβας, ή τον τρόπο κατάρρευσης ενός κτιρίου. Ο ήρωάς σας μπορεί να κολλήσει σε ένα ασανσέρ, ψάχνοντας άγρια ​​για μια απόδραση, αλλά όταν προσθέτετε τον ήχο των οδοντωτών εργαλείων και τις κραυγές των επιβατών, ο αναγνώστης σας θα νιώσει σαν να είναι εκεί.
5. Κάντε τους να αντιδράσουν . Σημειώστε τα συναισθηματικά συναισθήματα πίσω από μια φυσική σκηνή. Ποια συναισθήματα οδηγούν τη συμπεριφορά τους; Τι συμβαίνει όταν πληγώνονται από κάποιον που αγαπούν; Μια γροθιά μπορεί να είναι πολύ περισσότερο από μια γροθιά αν σημαίνει κάτι για τον χαρακτήρα σας: Ας υποθέσουμε ότι ο ήρωάς σας δέχεται επίθεση από κάποιον που ήταν σαν πατέρας σε αυτόν και το χτύπημα σπάει το πνεύμα του. Δεν μπορείτε να υποθέσετε ότι ο αναγνώστης ξέρει πώς αισθάνεται αυτή η καταστροφή. Φροντίστε να δείξετε την αντίδραση του χαρακτήρα σας.
6. Χρησιμοποιήστε αυθεντικό συναίσθημα . Βεβαιωθείτε ότι οι αντιδράσεις που δίνετε στους χαρακτήρες σας είναι κατάλληλες για αυτούς, τόσο κατά τη διάρκεια όσο και μετά τη δράση. Τα συναισθήματα αυτών των χαρακτήρων ενώ βρίσκονται σε μια ακολουθία δράσης θα πρέπει να είναι σύμφωνα με τα χαρακτηριστικά που έχετε δημιουργήσει για αυτούς μέχρι στιγμής.
7. Αποκτήστε πραγματικό . Είναι εντάξει ότι κάθε σκηνή δράσης που γράφετε δεν είναι απολύτως ρεαλιστική - είναι μυθοπλασία. Ωστόσο, εάν συμβεί κάτι εξωφρενικό, πρέπει να υπάρξει κάποιο είδος τεκμηριωμένης αντίδρασης σε αυτό. Για παράδειγμα, εάν χρειάζεστε πραγματικά τον κύριο χαρακτήρα σας για να βγείτε από ένα αεροπλάνο αφού τον μαχαιρώσει και πυροβολήθηκε και νομίζετε ότι μπορεί πραγματικά να το κάνει, αφήστε τους χαρακτήρες γύρω του να αντιδράσουν με την έκπληξη και τη δυσπιστία που θα κάνει ο αναγνώστης σας πιθανώς να αισθάνεστε.

Θέλετε να γίνετε καλύτερος συγγραφέας; Η ετήσια συνδρομή MasterClass παρέχει αποκλειστικά μαθήματα βίντεο σχετικά με την πλοκή, την ανάπτυξη χαρακτήρων, τη δημιουργία αγωνίας και πολλά άλλα, όλα που διδάσκονται από λογοτεχνικούς δασκάλους, συμπεριλαμβανομένων των David Baldacci, Margaret Atwood, Neil Gaiman, Dan Brown και άλλων.